VhodTema človeka in narave v literaturi. Človek in narava v ruski literaturi. Podobe narave v literaturi XVIII-XIX stoletja
Tema človeka in narave v delih sodobnih pisateljev (V.P. Astafiev "Car-riba", Ch. T. Aitmatov "Suženj").
V. P. Astafiev je zaradi svojih življenjskih izkušenj izbral poseben zorni kot za prikaz ljudskega življenja. Blizu je »vaščanom«, a v večji meri analizira splošno stanje s pogubno ofenzivo civilizacije na naravo. Njegove glavne knjige "Zadnji lok", "Carska riba" so žanrsko izvirne: sestavljene so iz esejev, zgodb, spominov, kratkih zgodb, anekdot, prispodob, avtorjevih digresij in razmišljanj.
Pisatelj zaskrbljeno zapiše, da se napad človeka na naravo, zmaga nad njo izkaže za poraz civilizacije, človeškega duha, za največjo napako. O tem se razpravlja zlasti v enem od osrednjih delov Tsar-Fish (1978). Pisatelj prikazuje simbolično bitko divjega lovca Ignatiča z orjaškim jesetrom, kot bi utelešal sile narave, v katere nepremišljeno posega človeški pohlep. Zapletena v en sam uničujoč spopad se človek in riba borita za življenje. Ne le narava lahko postane žrtev človeka, ampak človek z uničevanjem narave približuje svoj konec.
Pisateljeve simpatije so povezane z ljudmi drugačnega tipa. Mladi, nepremišljeni Akim je v svojih ne preveč namenskih potepanjih po svetu uspel v svoji duši ohraniti prijaznost in nezainteresiranost, spoštovanje do ljudi, vseh živih bitij. V spopadu z brezsrčnim, "svobodnim" od sveta in ljudi plenilcem Gogo Gercevom sta resnica in moralna zmaga na strani Akima. Okoliščine, nesreče, v katerih je videti naravno delovanje nespremenljivih moralnih zakonov, pripeljejo »nadčloveka« do absurdne in strašne smrti na reki, Akim pa reši, nesebično neguje neznano umirajočo deklico, ki je bila odvlečena v tajgo in obsojena na propad. do smrti egoista Gerceva.
Svetopisemske asociacije, filozofski prizvoki, bogat in raznolik jezik, avtorjeva aktivna udeležba pri presoji likov, pogovor z bralcem - vse to so značilnosti Astafjevljeve proze, ki njegovim knjigam zagotavljajo trdno mesto med najbolj priljubljenimi sodobnimi deli.
V marsičem je iskanje Astafjeva blizu Ch. T. Aitmatovu, kirgiškemu pisatelju, ki je od sedemdesetih let 20. stoletja svoja dela ustvarjal v ruščini, kasneje pa jih je prevajal v svoj materni jezik. V njegovih romanih "Stormy Stop" in "Plakha" se aktivno uporablja sodobno gradivo, folklora in fantastično-alegorične zaplete, postavljajo se ekološko-filozofski in moralno-socialni problemi. Pisatelj opozarja na pogubnost za posameznika in človeštvo kot celoto tiste razvojne poti, ko se zgodovinski spomin, povezanost s predniki izkažejo za nepotrebne, odveč, vest dojemajo kot oviro v poslu, srčnost in prijaznost pa za anahronizem. .
Seznam del
Morda ni takega dela, kjer opis narave ne bi imel določene vloge. Toda pri pisanju eseja na to temo je treba govoriti o interakcija med človekom in naravo
. Zato se bo treba spomniti del, v katerih se ta interakcija nekako manifestira.
"Zgodba o Igorjevem pohodu ..." (Knez Igor, Jaroslavna - in narava)
V.A. Žukovski. Elegija "Morje" (Kaj pomeni brezno morja za lirskega junaka?)
A.S. Puškin. »Zimsko jutro«, »Zimska cesta«, »Demoni«, »Oblak«, »Na hribih Gruzije ...«, »Do morja«, »Dnevna svetloba je zatemnila ...«, »Jesen«, pesmi "Kavkaški ujetnik", "Bronasti jezdec", poglavja iz r. "Evgenij Onjegin"
M.Yu. Lermontov. »Oblaki«, »Jadro«, »List«, »Tri palme«, »Domovina«, pesmi »Mtsyri«, »Demon«, »Ko se vznemiri rumeno polje«, »Grem sam na cesto«, roman "Junak našega časa"
A.N. Ostrovski. "Nevihta" (Kaj narava pomeni za Katerino?)
I.A. Gončarov. "Oblomov" ("Oblomov's Dream")
I.S. Turgenjev. »Zapiski lovca«, »Očetje in sinovi« (Kaj pomeni narava za Bazarova, za N.P. Kirsanova?)
Besedilo o naravi F.I. Tyutcheva, A.A. Feta, A.K. Tolstoj
L.N. Tolstoj. "Vojna in mir" (Kaj narava pomeni za avtorjeve najljubše like?)
I.A. Bunin. Besedila o naravi.
A.I. Kuprin. "Olesya" (Kaj narava pomeni za glavnega junaka?)
A.M. grenko. "Stara ženska Izergil" (Legenda o Danku)
Besedila o naravi K.D. Balmont, A.A. Blok.
Besedila o domovini in naravi S.A. Jesenina, M.I. Cvetajeva
M.A. Šolohov. Tihi Don (Kaj pomeni narava za Grigorija Melehova in druge kozake?)
M.A. Bulgakov. "Mojster in Margarita" (zadnja poglavja, epilog)
Besedila o naravi B.L. Pasternak, N.M. Rubtsova, N.A. Zabolotski.
B.L. Vasiljev. "Ne streljaj na bele labode"
V.G. Rasputin. "Zbogom Matera"
V.P. Astafjev. "Kraljeva riba"
A. Saint-Exupery. "Mali princ"
ČLOVEK IN NARAVA V PISATELJSKIH DELIH
XIX - XX STOLETJA
Egorova G.P., Popikova V.V.
V zadnjem desetletju je ekologija doživela razcvet brez primere in postaja vse pomembnejša veda, ki je tesno povezana z biologijo, naravoslovjem in geografijo. Zdaj besedo "ekologija" najdemo v vseh medijih. In že več kot desetletje problemi interakcije med naravo in človeško družbo ne skrbijo le znanstvenikov, ampak tudi pisatelje.
Edinstvena lepota domače narave je ves čas spodbujala, da je prijel za pero. Koliko pisateljev v verzih in prozi je opevalo to lepoto!
V svojih delih ne le občudujejo, ampak tudi dajo misliti, opozarjajo, do česa lahko privede nerazumen potrošniški odnos do narave.
Zapuščina literature 19. stoletja je velika. Dela klasike odražajo značilne lastnosti interakcije med naravo in človekom, ki so značilne za preteklo dobo. Težko si je predstavljati poezijo Puškina, Lermontova, Nekrasova, romane in zgodbe Turgenjeva, Gogolja, Tolstoja, Čehova brez opisovanja slik ruske narave. Dela teh in drugih avtorjev razkrivajo raznolikost narave njihove domovine, pomagajo najti v njej lepe strani človeške duše.
Eden od utemeljiteljev klasične ruske proze Sergej Timofejevič Aksakov je nekoč opozoril, da »nas bogastvo v gozdovih vodi v potratnost in s tem nedaleč od revščine«. Aksakov je od zgodnjega otroštva z vsem srcem vzljubil naravo. Sprehodi po gozdu, lov in ribolov so vanj pustili globoke vtise, ki so pozneje, leta in leta pozneje, postali neusahljiv vir literarnega navdiha.
Prvo delo Aksakova je bil naravoslovni esej "Buran", ki do danes zaseda vredno mesto na področju krajinske literature.
Velik uspeh so doživeli tudi pozneje napisani "Zapiski o ribolovu". Ta uspeh je spodbudil Aksakova, da nadaljuje svoje "zapiske lovca na orožje v provinci Orenburg." Obe knjigi sta bili priljubljeni daleč preko posebnega zanimanja lovcev in ribičev. V času avtorjevega življenja so doživeli več izdaj.
Književni jezik Aksakova je čist, resničen in jasen. »Ničesar si ne morem izmišljevati: ne leži mi duša do izmišljenega, ne morem pri tem sodelovati v živo, zdi se mi celo smešno in prepričan sem, da bo zgodba, ki sem si jo izmislil, vulgarnejša od naši pripovedovalci. To je moja posebnost in v mojih očeh kaže skrajno enostranskost mojega talenta ... "- je Aksakov pisal sinu tik pred smrtjo.
Vrednost S.T. Aksakov je zelo velik. Vsa njegova dela so posvečena veliki ljubezni do narave, skrbni pozornosti do nje, do njenih polj in travnikov, gozdov in parkov, do rek in jezer. Aksakovljevo spretnost so cenili Belinsky, Chernyshevsky, Dobrolyubov. Tolstoj, Gogolj, Turgenjev so ga poznali in občudovali. Slednji je o Aksakovu zapisal takole: »... Kdor le ljubi naravo v vsej njeni raznolikosti, v vsej njeni lepoti in moči, kdor ceni manifestacijo univerzalnega življenja, med katerim kot živa povezava stoji človek sam, višje. , vendar tesno povezana z drugimi povezavami, ne bo izpadla iz del gospoda Aksakova ... ".
V delu samega Ivana Sergejeviča Turgenjeva je narava duša Rusije. V delih tega pisatelja je zaslediti enotnost človeka in naravnega sveta, pa naj bo to žival, gozd, reka ali stepa. To je dobro prikazano v zgodbah, ki sestavljajo znamenite "Zapiske lovca".
V zgodbi "Bezhin Meadow" izgubljeni lovec ne le doživlja strah skupaj s psom, ampak se tudi počuti krivega pred utrujeno živaljo. Turgenjev lovec je zelo občutljiv na manifestacije medsebojnega sorodstva in komunikacije med človekom in živaljo.
Zgodba "Bezhin Meadow" je posvečena ruski naravi. Na začetku zgodbe so prikazane značilnosti spreminjanja narave v enem julijskem dnevu. Nato vidimo začetek večera, sončni zahod. Utrujeni lovci in pes zaidejo, počutijo se izgubljeni. Skrivnostno je življenje nočne narave, pred katero človek ni vsemogočen. A Turgenjevljeva noč ni le srhljiva in skrivnostna, lepa je tudi s »temnim in jasnim nebom«, ki stoji »slovesno in visoko« nad ljudmi. Turgenjevska noč človeka duhovno osvobaja, vznemirja njegovo domišljijo z neskončnimi skrivnostmi vesolja: »Ozrl sem se naokoli: noč je stala slovesno in kraljevsko ... Zdelo se je, da neštete zlate zvezde tiho tečejo, tekmujejo med seboj, utripajo v smeri Mlečne ceste in, prav, ko jih gledate, kot da bi sami nejasno čutili silovit, neustavljiv tek zemlje ... ".
Nočna narava vodi otroke okrog ognja v čudovite, fantastične zgodbe legend, ponuja eno uganko za drugo in sama pove njihovo možno rešitev. Pred zgodbo o morski deklici je šelestenje trstičja in skrivnostni pljuski na reki, let padajoče zvezde (po kmečkih prepričanjih človeške duše). Nočna narava se odziva na smeh in jok morske deklice v zgodbi Turgenjeva: "Vsi so utihnili. Nenadoma je nekje v daljavi zaslišal razvlečen, zvonek, skoraj stok ... Zdelo se je, da je nekdo dolgo kričal. , dolgo časa pod samim nebom, se je zdelo, da mu je nekdo nato drugi odgovoril v gozdu s tankim, rezkim smehom in šibka, sikajoča piščalka je hitela po reki.
Ob razlagi skrivnostnih pojavov narave se kmečki otroci ne morejo znebiti vtisov o svetu okoli njih. Od bajeslovnih bitij, morskih deklic, rjavčkov na začetku zgodbe se otroška domišljija preklopi na usode ljudi, na utopljenega dečka Vasjo, nesrečno Akulino itd... Narava s svojimi ugankami vznemirja človekovo misel, daje občutek relativnosti kakršnih koli odkritij, namigov do njegovih skrivnosti. Ponižuje sile človeka in zahteva priznanje svoje superiornosti.
Tako se oblikuje Turgenjevljeva filozofija narave v "Zapiskih lovca". Po kratkotrajnih strahovih prinaša poletna noč ljudem miren spanec in mir. Vsemogočna v odnosu do človeka je noč sama le trenutek. "Svež tok mi je tekel po obrazu. Odprl sem oči: jutro se je začelo ...".
Pred bralci poezije Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova se nenehno pojavljajo slike ruske narave, ki jih lahko imenujemo pokrajine.
Čudovita jesen! Zdrava, živahna
Zrak krepi utrujene sile;
Led, šibak na ledeni reki,
Kot bi se topil sladkor, laži;
V bližini gozda, kot v mehki postelji,
Lahko spite - mir in prostor! -
Listje še ni zbledelo,
Rumena in sveža leži kot preproga!
Čudovita jesen! mrzle noči,
Jasni, mirni dnevi ...
V naravi ni grdote! In noči
In mahovna močvirja in štori -
Vse je dobro pod mesečino,
Povsod prepoznam svojo drago Rusijo ...
Hitro letim po litoželeznih tirnicah,
Mislim, da moj um...
V pesmi Nekrasova "Železnica" je v naravi vse poetizirano: štori, mahovi koči in led, kot taljenje sladkorja. Pesmi izražajo skoraj fizični občutek poznavanja narave - "... blizu gozda, kot v mehki postelji, lahko spiš ..."
Odnos med človekom in naravo je predstavljen v pesmi "Sasha". Junakinja, katere ime je pesem poimenovana, je ob poseku gozda jokala. Moteno je bilo celotno kompleksno življenje gozda: živali, ptice, žuželke – vsi so izgubili svoje domove. »Žalostne slike«, ki jih riše pesnik, bralca ne morejo pustiti ravnodušnega.
Iz sesekljane stare breze
Kot toča so tekle poslovilne solze.
In eden za drugim so izginili
Slednjemu poklon na domačih tleh.
Ko je rezanje končano:
Truplo dreves je ležalo nepremično;
Veje so se lomile, škripale, pokale,
Žalostno je listje zašumelo naokrog ...
Za gozdno favno ni bilo usmiljenja:
Kukavica je v daljavi glasno zakukala,
Da, kot nora, je kavka kričala,
Hrupno leti nad gozdom... ampak ona
Ne najdite nerazumnih otrok!
Z drevesa je padla kepa kavk,
Rumena usta so se široko odprla
Skakanje, jezen. Utrujen od njihovega joka -
In mož jih je zdrobil z nogo.
Nekrasov - kritik - je bralcu odprl Tyutcheva. "Tjučev spada med redke briljantne pojave na področju ruske poezije." Nekrasov je bil prvi v ruski kritiki, ki je o Tjutčevu govoril kot o velikem pesniku.
Tjučevljeva besedila so odražala filozofsko misel njegove dobe, idejo o obstoju narave in vesolja, o povezavah človeškega obstoja z univerzalnim življenjem.
Slike narave utelešajo pesnikove misli o življenju in smrti, o človeštvu in vesolju.
Narava Tyutcheva je raznolika, večplastna, polna zvokov, barv, vonjav. Besedila Tyutcheva so prežeta z veseljem pred veličino in lepoto narave:
Obožujem nevihto v začetku maja,
Ko spomladi, prvi grom,
Kot bi se zabaval in igral,
Šumi na modrem nebu.
Mlado zvonjenje grmi,
Tukaj prihaja dež. prah leti,
Dežni biseri so viseli.
In sonce pozlati niti.
Tyutcheva še posebej privlačijo prehodni trenutki življenja narave. Prikazuje jesenski dan, ki spominja na nedavno poletje:
Je v jeseni izvirnika
Kratek, a čudovit čas -
Ves dan stoji, kot kristal,
In sijoči večeri ...
Kjer je pepel srp hodil in je klas padel,
Zdaj je vse prazno - prostor je povsod, -
Samo pajčevine tankih las
Zasije na brezdelni bradi.
Zrak je prazen, ptic se ne sliši več,
Toda daleč od prvih zimskih neviht -
In prelije se čisti in topli azur
Na počivališče ...
V drugi pesmi Tyutchev nariše prvo prebujanje narave, od zime do pomladi:
Še ena zima je žalosten pogled,
In zrak že diha pomlad,
In steblo, ki se ziblje na polju, mrtvo,
In olje premika veje ...
Narava v Tjučevovih pesmih je človeku humanizirana, notranje blizu in razumljiva:
Ni to, kar misliš, narava:
Ne cast, ne obraz brez duše -
Ima dušo, ima svobodo,
Ima ljubezen, ima jezik ...
Da bi prikazal vidne in nevidne povezave med človekom in naravo, Fet ustvarja cikle pesmi: "Pomlad", "Poletje", "Jesen", "Sneg" itd. Romantični junak Fet pridobi sposobnost videti lepo duša narave. Najsrečnejši trenutek zanj je občutek popolnega duhovnega zlitja z naravo:
Nočne rože spijo ves dan
A le sonce bo zašlo za gajem,
Listi se tiho odpirajo
In slišim, kako srce cveti.
Pisatelji 20. stoletja so nadaljevali najboljše tradicije svojih predhodnikov. V svojih delih prikazujeta, kakšen bi moral biti odnos človeka v nemirni dobi znanstveno-tehnološke revolucije do narave. Potrebe človeštva po naravnih virih naraščajo, vprašanja skrbi za naravo pa so še posebej pereča, ker. okoljsko nepismena oseba v povezavi s težko opremo povzroča napačno škodo okolju.
Vsak Rus pozna ime pesnika Sergeja Aleksandroviča Jesenina. Jesenin vse življenje obožuje naravo svoje domovine. "Moja besedila živijo z eno veliko ljubeznijo, ljubeznijo do domovine. Občutek domovine je glavna stvar v mojem delu," je dejal Jesenin. Vsi ljudje, živali in rastline v Jeseninu so otroci ene matere - narave. Človek je del narave, vendar je narava obdarjena tudi s človeškimi lastnostmi. Primer je pesem "Zelena pričeska ...". V njej je oseba primerjana z brezo, ona pa je kot oseba. To je tako prepleteno, da bralec nikoli ne bo vedel, o kom govori ta pesem - o drevesu ali o dekletu. Enako brisanje meja med naravo in človekom v pesmi »Pesmi, pesmi, kaj vpijete? ...«:
Dobra vrba na cesti
Pazi na spečo Rusijo...
In v pesmi "Zlato listje se je vrtelo ...":
Bilo bi lepo, kot vrbove veje,
Da se prevrnem v rožnate vode ...«
Toda v Jeseninovi poeziji so tudi dela, ki govorijo o disharmoniji med človekom in naravo. Primer človekovega uničenja sreče drugega živega bitja je Pesem o psu. To je ena Jeseninovih najbolj tragičnih pesmi. Človeška krutost v vsakdanji situaciji (pes je utopil svoje mladičke) krši harmonijo sveta.Ista tema zveni v drugi Jeseninovi pesmi - "Krava".
Drugi znani ruski pisatelj Bunin Ivan Aleksejevič je v literaturo vstopil kot pesnik. Pisal je o harmoniji narave. V njegovih delih zveni pristno občudovanje narave. Pesnik se želi ponovno združiti z njo. Pri 16 piše:
Odpiraš me, narava, objemi,
Najboljše pesniško delo Bunina - pesem "Padajoči listi" zavzema častno mesto v svetovni krajinski liriki.
Toda Bunin je dosegel široko slavo zahvaljujoč prozi. Zgodba "Antonova jabolka" je hvalnica naravi, polna neustavljive radosti.
V zgodbi "Epitaf" Bunin grenko piše o zapuščeni vasi. Stepa, ki je ležala naokoli, je prenehala živeti, vsa narava je zamrznila.
V zgodbi »Nova cesta« sta trčili dve sili: narava in vlak, ki drvi po tirnicah. Narava se umika pred izumom človeštva: »Pojdi, pojdi, naredimo ti pot,« pravijo večna drevesa. - "Ali boš res samo še enkrat, da boš revščini ljudi dodal še revščino narave?" Zaskrbljene misli o tem, kaj lahko vodi osvajanje narave, mučijo Bunina in jih izgovarja v imenu narave. Tiha drevesa so dobila priložnost govoriti s človeštvom na straneh del I.A. Bunina.
V zgodbi "Suha dolina" je Bunin govoril o procesu nastanka grap. Iz opisov slik iz 18. stoletja, ko so okrog reke Kamenke stali gosti gozdovi, pisatelj prehaja na tisto, kar je bilo opaziti po krčenju gozdov: »za kočami so se pojavile kamnite grape z belimi kamenčki in ruševinami na dnu«, reka Kamenka. se je že zdavnaj posušilo in "suhodolski kmetje so izkopali ribnike v skalnati strugi." Ta zgodba je odličen primer, kako je vse med seboj povezano v naravnem svetu. Dovolj je bilo, da so tla odvzeli zaščitni sloj gozdov in ustvarili so se pogoji za nastanek grap, s katerimi se je veliko težje spoprijeti kot s sečnjo gozda ...
Delo sodobnega I.A. Bunin Mihail Mihajlovič Prišvin je od začetka do konca poln globoke ljubezni do domače narave. Prishvin je bil eden prvih, ki je govoril o potrebi po ohranjanju ravnovesja moči v naravi, o tem, do česa lahko privede potraten odnos do naravnih virov.
Ni čudno, da Mihaila Prišvina imenujejo "pevec narave". Ta mojster umetniške besede je bil odličen poznavalec narave, odlično je razumel in visoko cenil njeno lepoto in bogastvo. V svojih delih uči ljubiti in razumeti naravo, biti odgovoren do nje za njeno uporabo in ne vedno razumen. Problematika odnosov med človekom in naravo je obravnavana z različnih zornih kotov.
Že v prvem delu »V deželi neustrašnih ptic« je Prishvin zaskrbljen zaradi človekovega odnosa do gozdov »... Slišite samo besedo »gozd«, vendar s pridevnikom: žagan, sveder, ogenj, les itd. ." Ampak to je pol težave. Najboljša drevesa posekajo, uporabijo le enake dele debla, ostalo pa "... drvi v gozd in gnije. Tudi ves suholistni ali podrti gozd gnije zastonj ..."
Isti problem je obravnavan v knjigi esejev "Severni gozd" in v "Ladijski goščavi". Nepremišljeno krčenje gozdov ob bregovih rek povzroči motnje v celotnem velikem organizmu reke: bregovi se izperejo, rastline, ki so služile kot hrana ribam, izginejo.
V "Gozdni kapljici" Prishvin piše o ptičji češnji, ki jo meščani med cvetenjem tako nerazumno lomijo in odnašajo naročja belih dišečih cvetov. Veje ptičje češnje v hišah bodo stale dan ali dva in odšle v smetnjake, ptičja češnja pa je umrla in ne bo več razveseljevala prihodnjih generacij s svojim cvetenjem.
In včasih lahko nevedni lovec na na videz neškodljiv način popelje drevo v smrt. Takšen primer navaja Prishvin: "Tukaj je lovec, ki želi vznemiriti veverico, s sekiro trka po deblu in, ko vzame žival, odide. In mogočna smreka je s temi udarci uničena in gnitje se začne srce."
Številne Prishvinove knjige so posvečene živalskemu svetu. To je tudi zbirka esejev "Drage živali", ki pripoveduje o plenilcih, kožuharjih, pticah in ribah. Pisatelj želi bralcu podrobno pripovedovati o živi naravi, da bi pokazal tesno povezanost vseh členov, ki jo sestavljajo, in opozoril, da bo izginotje vsaj ene od teh vezi povzročilo nepopravljive neželene spremembe v celotnem življenju. biosfera.
V zgodbi "Ginseng" pisatelj pripoveduje o srečanju lovca z redko živaljo - pegastim jelenom. To srečanje je porodilo v lovčevi duši boj dveh nasprotnih čustev. »Kot lovec sem bil sam sebi znan, a nikoli nisem mislil, nisem vedel ... da bi me lahko lepota, ali karkoli drugega, mene, lovca, zvezala kot jelena, roke in noge. ljudje so se borili v meni. Eden je rekel: "Zamudil boš trenutek, nikoli se ti ne bo vrnil in večno boš hrepenel po njem. Pohitite, zgrabite ga, držite ga in imeli boste samico najlepše živali na svetu.« Drugi glas je rekel: »Sedi mirno! Čudovit trenutek je mogoče shraniti le, ne da bi se ga dotaknili z rokami." Lepota živali je spodbudila lovca v človeku ...
V zgodbi "Undressed Spring" Prishvin pripoveduje o reševanju živali s strani ljudi med spomladansko poplavo. In potem navede neverjeten primer medsebojne pomoči med živalmi: lovske race so postale otoki zemlje za žuželke, ki se zaradi nevihtne poplave znajdejo v vodi. Prišvin ima veliko takšnih primerov, ko si živali med seboj pomagajo. Z njimi bralca uči biti pozoren in opaziti kompleksna razmerja v naravnem svetu. Razumevanje narave, občutek lepote je neločljivo povezan s pravilnim pristopom človeštva k uporabi velikodušnih darov narave.
Ves čas svoje literarne dejavnosti je M.M. Prishvin je spodbujal idejo o ohranjanju flore in favne. V katerem koli pisateljevem delu se sliši visoka ljubezen do narave: "Pišem - to pomeni, da ljubim," je dejal Prišvin.
Eden od sledilcev prišvinskih tradicij v literaturi je bil Konstantin Georgijevič Paustovski.
Zgodba Paustovskega "Telegram" se začne takole: "Oktober je bil izjemno hladen, nenasiten. Strehe iz desk so postale črne.
Prepletena trava na vrtu je padla. in vse je cvetelo in ni moglo cveteti in se je zrušila le ena majhna sončnica ob ograji.
Nad travniki so drveli izza reke, ohlapni oblaki so se držali vrb, ki so obletele. Iz njih je močno deževalo. Po cestah se ni dalo več ne hoditi ne voziti, pastirji so nehali gnati čredo na travnike.
Sončnica v tej epizodi simbolizira osamljenost Katerine Petrovne. Vsi njeni vrstniki so pomrli, ona pa jih je kot majhna sončnica ob ograji vse preživela. Katerina Petrovna z zadnjimi močmi piše pismo svoji ljubljeni hčerki: "Ljubljeni moj! Te zime ne bom preživela. Skozi celotno zgodbo teče vzporednica - človek in domača narava, Katerina Petrovna "se je ustavila pri starem drevesu, z roko prijela hladno mokro vejo in ugotovila: to je bil javor. Posadila ga je že davno .. .. in zdaj je postalo leteti naokoli, ohlajeno, nima kam pobegniti od te nepristranske vetrovne noči. Druga zgodba Paustovskega "Deževna zora" je polna ponosa, občudovanja lepote svoje domovine, pozornosti do ljudi, ki so zaljubljeni v to lepoto, ki subtilno in močno čutijo njen čar.
Paustovski je zelo dobro poznal naravo, njegove pokrajine so vedno globoko lirične. Značilnost pisatelja je njegov način ne pripovedovanja, podrisovanja, bralcu omogoča, da dopolni to ali ono sliko v svoji domišljiji.
Paustovski je tekoče govoril besedo, saj je bil pravi poznavalec ruskega jezika. Naravo je štel za enega od virov tega znanja: »Prepričan sem, da za popolno obvladovanje ruskega jezika, da ne bi izgubili občutka tega jezika, ni potrebna samo stalna komunikacija z navadnimi ruskimi ljudmi, ampak tudi komunikacija s pašniki in gozdovi, vodami, starimi vrbami, z žvižganjem ptic in z vsako rožo, ki kima izpod leskovega grma.
Tukaj je zgodba, ki jo je Paustovski ponovil iz besed prijatelja gozdarja: "Da, to pomlad. To besedo sem opazil že zdavnaj. mati - zemljo skozi vso domovino hranijo ljudje. Vidiš, kako gladko izhaja - pomlad, domovina, ljudje. In vse te besede so tako rekoč sorodne med seboj ... "
"Te preproste besede," pravi Paustovski, "so mi razkrile najgloblje korenine našega jezika. V teh besedah je bila vsebovana celotna stoletja stara izkušnja ljudi, vsa poetična stran njegovega značaja."
Paustovski govori o skritih čarih narave ljudem, ki še niso razumeli, da je "rodna zemlja najbolj veličastna stvar, ki nam je bila dana za življenje. Moramo jo obdelovati, varovati in varovati z vsemi silami našega bitja. "
Zdaj, ko je problem ohranjanja narave v središču pozornosti vsega človeštva, so misli in podobe Paustovskega posebne vrednosti in pomena.
Nemogoče je ne omeniti dela Borisa Vasiljeva "Ne streljajte na bele labode", v katerem je vsaka stran, vsaka vrstica prežeta z veliko ljubeznijo do domače narave.
Protagonist Jegor Poluškin, gozdar, je svojo poklicanost našel tako, da je postal varuh narave. Ker je preprost, nezahteven človek, v svojem delu pokaže vso lepoto in bogastvo svoje duše. Ljubezen do njegovega dela pomaga Poluškinu odpreti, prevzeti pobudo, pokazati svojo individualnost. Tako sta na primer Yegor in njegov sin Kolya v verzih napisala pravila obnašanja za turiste:
Stop turist, vstopil si v gozd,
Ne šalite se v gozdu z ognjem,
Gozd je naš dom
Če je v njem težava,
Kje bomo potem živeli?
Koliko bi ta človek lahko naredil za svojo zemljo, če ne zaradi svoje tragične smrti. Jegor do zadnjega diha brani naravo v neenakem boju z divjimi lovci.
Malo pred smrtjo Polushkin izreče čudovite besede: "Narava, zaenkrat vse prenaša. Tiho umre, preden poleti. materina krsta."
Nismo govorili o vseh delih, ki se dotikajo problematike odnosa med človekom in naravo. Narava za pisatelje ni le življenjski prostor, je vir prijaznosti in lepote. V njihovih predstavah je narava povezana z resnično človečnostjo (ki je neločljiva od zavesti njene povezanosti z naravo). Znanstvenega in tehnološkega napredka je nemogoče ustaviti, vendar je zelo pomembno razmišljati o vrednotah človeštva.
Vsi pisatelji kot prepričani poznavalci resnične lepote dokazujejo, da ji vpliv človeka na naravo ne sme škodovati, saj je vsako srečanje z naravo srečanje z lepoto, kanček skrivnosti. Ljubiti naravo ne pomeni le uživati v njej, ampak tudi dobro skrbeti zanjo.
Enotnost človeškega življenja in narave v delih Bunina
Sami po sebi predstavljajo glavno stvar v Buninovih delih: vse podrobnosti zgodbe, navidezna nepovezanost njegovih epizod in slik so zasnovani tako, da v bralcu ustvarijo en občutek - enotnost človeškega življenja in narave. V Življenju Arsenjeva, knjigi, za katero je Bunin leta 1933 prejel Nobelovo nagrado, je junak ogorčen, ko sliši mnenje, da je v Fetovih delih preveč opisov narave: »Bil sem ogorčen: opisi - začel sem dokazovati. da ni narave ločene od nas, da je vsako najmanjše gibanje zraka gibanje našega lastnega življenja!« Ta odnos na splošno tvori osnovo Buninovega dela. Zato je vse živo, zemeljsko, razdrobljeno na ločene vonje, zvoke, barve, samostojen predmet njegove podobe. Takšna so občutja suženjke Natalije, ki se po dveletnem izgnanstvu vrne na kmetijo: »V vsem, v vsem - še posebej pa v vonju rož - je bil del njene lastne duše, njenega otroštva, mladosti, prve ljubezni. filc« (»Suhodol«).
Lahki dih Olye Meshcherskaya po njeni smrti "raztresen po svetu, na tem oblačnem nebu, v tem hladnem pomladnem vetru" ("Light Breath"). V emigraciji je spomin na zvoke, barve, vonje rodne zemlje hranil vse njegovo delo. Občutek polnosti življenja za junaka zgodbe "Mityina ljubezen" bo rasel iz znanih vonjav, kot v "Antonovih jabolkih": "... te dišeče kokošje koče, topel, sladek, dišeč dež ... noč, pomlad, vonj po dežju, vonj po zoranem, zemlja pripravljena za oploditev, vonj po konjskem potu in spomin na vonj kozličke rokavice ...«
Če povzema rezultate svojega življenja, se bo Bunin spominjal »tiste čudovite, prehajajoče v vijolično modrino neba, ki se v vročem dnevu kaže proti soncu v krošnjah dreves, kot da se kopa v tej modrini ...« - in bo rekel: "Ta vijolično modra, ki se kaže v vejah in listju, se bom spominjal, tudi ko bom umrl ... "(" Življenje Arsenijeva "). Buninova pozornost do podrobnosti življenja - barv, vonjav, zvokov - je tako globoko pomembna. In v "Antonovih blokih" ne pričajo le o enotnosti človeškega življenja in narave. Ta misel še ne konča zgodbe. Ideja se bolj razkrije, če razumete žanr "Antonovskih jabolk". Zgodba se odvija kot niz spominov. »Spominjam se«, »nekoč je bilo«, »v mojem spominu«, »kot vidim zdaj« - te besedne zveze nenehno najdemo v besedilu in spominjajo na minevanje časa in memoarsko naravo pripovedi. Obilje ponavljanj, asociativni princip pripovedi, jasno označena vloga avtorja, ki doživlja pripovedovano, čustvena sintaksa - vse to nakazuje, da so "Antonova jabolka" lirična proza, proza pesnika.
Sorodstvo z liriko je razvidno predvsem iz načina razvijanja teme. V štirih poglavjih, ki sestavljajo Antonova jabolka, se epizode in slike vaškega življenja nenehno spreminjajo, njihovo spremembo spremlja omemba sprememb v naravi - od indijskega poletja do prvega snega in nastopa zime. In postopno izumiranje narave ustreza opisu izumiranja lokalnega življenja. »Spominjam se zgodnje lepe jeseni,« tako se začne zgodba. In konča se prvo poglavje, ki pripoveduje o bogatem rodnem vrtu na posestvu, svežini, energičnem vzkliku: »Kako mrzlo, rosno in kako lepo je živeti na svetu!« Drugo poglavje pripoveduje o »močnem« življenju na posestvu tete Ane Gerasimovne in zdi se, da nič ne napoveduje sprememb v njem, vključno s koncem poglavja: »Okna na vrt se dvignejo in od koder piha vesel jesenski hlad. tam." Toda postopoma se intonacija vedrine, svežine umakne intonaciji žalosti. Kot opomin na težavno prihodnost se na začetku tretjega poglavja sliši stavek: "V zadnjih letih je ena stvar podpirala bledi duh lastnikov zemljišč - lov." Lov je v tem poglavju opisan tako, kot je bil prej, v velikem obsegu, vendar z nepomembnimi podrobnostmi junak zgodbe jasno pove, da bo pravzaprav tudi ta navada izumrla, se izrodila. In ni naključje, da noro trojico odnese nekam v daljavo, pripovedovalec pa ostane sam - v tišini gozda, nato pa - v tišini posesti knjižnice.
"Posmehljivo žalostna" kukavica kuka v pisarniško uro, "sladko in čudno hrepenenje" se pojavi ob branju dedkovih knjig, "žalostne in nežne oči" gledajo s portretov lepotic, ki so nekoč živele na plemiških posestvih - s takšno intonacijo se Bunin približuje zgodbi o tem. In v vzporedni ploskvi, v opisih narave - globoka jesen, listi počrneli od zmrzali "v brezovi ulici, posekani že do polovice." Tudi v tem poglavju so živahni vzkliki: »Dobro in malomeščansko!..«, ki pa so redki v elegičnem tonu sklepnega poglavja.
O NARAVI
Narava nikoli ne povzroča hrupa. Človeka uči veličine v tišini. Sonce molči. Zvezdnato nebo se tiho razprostira pred nami. Malo in redko se slišimo iz »jedra zemlje«. Usmiljeno in blaženo počivajte kraljeve gore. Tudi morje je sposobno »globoke tišine«. Največje v naravi, kar določa in odloča kot taka o naši usodi, se zgodi tiho ...
Človek povzroča hrup. Hrupi zgodaj in pozno, hote in nehote, pri delu in igri. In ta hrup nima nobene zveze z rezultatom, ki je bil dosežen po njegovi zaslugi. Želeli bi reči, da je hrup »privilegij« človeka na svetu, kajti vse, kar narava daje našemu sluhu, je skrivnosten in pomenljiv zvok, ne pa moteč in prazen hrup. Zadeti in ujeti stojimo, ko grom, vulkan ali orkan povzdignejo naš glas, in poslušamo ta glas, ki je želel povedati nekaj veličastnega. Šumenja Renskih slapov ali morja, plazovite gore, šepeta gozda, žuborenja potoka, petja slavca ne slišimo kot hrup, ampak kot govor ali sorodno pesem nas, ampak skrivnostne sile. Ropot tramvajev, prasketanje in sikanje tovarn, ropot motorjev, cviljenje zavirajočih avtomobilov, tleskanje biča, udarjanje kose, rezki zvoki smetarskih tovornjakov in, oh, tako pogosto ... ropot radia je hrup, nadležen hrup, ki v duhovnem smislu tako malo pomeni. Hrup je prisoten povsod tam, kjer zvok pomeni malo ali sploh nič, kjer ropot, žvižganje, brenčanje, brenčanje, rjovenje, prodiranje v človeka, zanj naredijo malo. Hrup je drzen in razočaran, puhlovit in prazen, samozavesten in površen, neusmiljen in lažljiv. Lahko se navadiš na hrup, a nikoli ne moreš uživati. Ne vsebuje ničesar duhovnega. "Govori", ne da bi imel kaj povedati. Zato je vsaka slaba umetnost, vsak neumen govor, vsaka prazna knjiga hrup.
V tem primeru hrup nastane iz duhovnega »niča« in se raztopi v duhovnem »nič«. Človeka zvabi iz njegovega duhovnega zatočišča, iz njegove zbranosti, ga razdraži, veže, tako da ne živi več duhovno, ampak izključno zunanje življenje. V jeziku sodobne psihologije človeku vcepi »ekstrovertiran odnos«, ne da bi ga za to kakor koli kompenziral. Nekaj takega: »Pozdravljeni, človek! .. Poslušaj! Vendar ti nimam kaj reči!”
In spet ... In spet ... Revež je napaden in ne more niti odbiti napadalca: "Če nimaš kaj povedati, me pusti pri miru." In bolj ko človeka ujame hrup, bolj običajna je za njegovo dušo pozornost do čisto zunanjega. Hrup naredi zunanji svet pomenljiv. Človeka omami, ga prevzame. Hrup tako rekoč »slepi« zaznavo in človek postane duhovno »gluh«.
Hrup pokriva vse: v zunanjem - petje sveta, razodetje narave, navdih iz kozmične tišine. V notranjosti - nastanek besede, rojstvo melodije, počitek duše, duševni mir. Ker resnično, kjer ni tišine, ni počitka. Kjer se neznaten oglaša, Večni utihne.
Robka je tudi muza. Kako enostavno jo je prestrašiti s hrupom! . Njeno bistvo je nežno, njen glas je nežen. In hrup je predrzen tip. Ta divjad ne ve nič o skrivnostni prvobitni melodiji, ki se dviga iz vodnjaka duše, včasih sprašujoča, včasih jokajoča, včasih vzdihovalna. To melodijo izriva iz zemeljskega življenja in zemeljske glasbe ...
Od te katastrofe ne poznam tolažbe. Samo ena stvar je: premagati hrup ...
(Po I. Iljinu).
Sestava na podlagi besedila Ilyina:
V besedilu, ki je predlagano za analizo, je le ena, a univerzalna bolečina genija (točno tak epitet mu je dal čas) filozofa I. A. Iljina. To pomeni, da je ena (večna!) težava razlikovanje med duhovnim in neduhovnim. To je iniciacija (strastna!) v univerzalno neskončno stremljenje k resnici, dobroti in lepoti, to je »premagati hrup«.
S čim avtor vpliva na naše možgane, zavest, dušo? Njegov poziv sodobnikom (in zanamcem!) bi imenoval ne le misel, ampak pravi krik duše, pretresen nad zvitim človekom sveta.
Od tu izvira njegova podoba hrupa (ropot, pokanje, ropot, cviljenje, žvižg, brnenje, brnenje) kot ropota kovinske skale, ki izklopi zavest, iznakaže psiho, opustoši dušo. In to, prepričuje avtor, ni lastnost posameznika, je znak vsesplošne brezduhovnosti (tudi znamenja apokalipse). Zato ima sodoben človek tako veliko hrepenenje po zabavi in, rekel bi, celo po motnjah (»hrup pokrije vse«).
Vsak odstavek besedila ni niti logična veriga sklepanja, je celotna filozofija, ki vidi dušo, napolni človeško življenje s posebnim pomenom.
Do česa nas torej filozof (jaz bi celo rekel »prerok«) tako vneto vodi? Ta stavek: »Hrup nastane iz duhovnega »niča« in se raztopi v duhovnem »nič«, je aksiom, duhovna drža. In nenadoma: "Od te nesreče ne poznam tolažbe." In vendar je pot »Samo ena je (tolažba): premagati hrup.« To je hkrati položaj in »luč na koncu tunela« in spodbuden nasvet.
Bogve, kakšne misli je avtor postavil, kako zelo mi je dal misliti in morda dal pogledati na svet okoli nas in oceniti svoje mesto v njem s povsem drugimi očmi.Kot jaz razumem, "hrup" ni samo znak našega časa (čeprav je to napisal I.A. Ilyin v prvi polovici 20. stoletja), to je podoba, to je znak opozorilo. Tako TV »poči« od divjega smeha (»šuma«), najstnik brenči in tuli v ekstazi od vsepožirajočega rocka. Narava ne prenese praznine - zapolnjuje svojo brezobraznost (»vsaka slaba umetnost, vsak neumen govor, vsaka prazna knjiga je hrup«). Sprehodite se skozi vrste knjig, "celofana" sodobna literatura zapolnjuje vse (Doncov, Šilov, Hrustalev ... ad infinitum ...) Vse je na temo dneva - in bo odšlo s tem, "z zlobo", ker (Prepričan sem!) Svetloba ne bo zbledela, dokler živiš človek.
Pojdite k višavam, ki povzdigujejo in plemenitijo dušo, k pravi umetnosti, ki vam bo utrdila vero v dobro, resnico in lepoto. Pojdite do A. S. Puškina - in zapustite labirint mrka. Berite - in jasno boste videli, lahko boste ločili lažno od resničnega. Razumeti pomen njegovih razodetij, podobe ruske tragedije, ki jo je ustvaril, kjer grozljiv element ("snežni metež") obdaja in zmede vse. Tukaj je nešteto ikoničnih del, ki razsvetljujejo dušo in vodijo do svetle poti do templja.
2014 -> Sabak Sabaktyn takyryby: 0-dnevni 10-ga daying_ sandar. Tolyk ondyktar (salystyru, sandards kosu zhane azaitu). 10 kölemindegi sandardyn құramy
Uvod.
1. del. Narava in človek v leposlovju.
1.1. Ruska vas v delih V. Astafjeva.
1.2. Odnos med človekom in zemljo V. Rasputina.
1.3. Prikaz problema v delih F. Abramova.
v naravoslovni literaturi.
Del 3. »Nova religiozna« literatura.
Zaključek.
Bibliografija.
Uvod
Problem odnosa med naravo in človekom se nenehno dotika in ne bo nikoli izgubil svoje pomembnosti. Mnogi pisci preteklih stoletij in sedanjosti so govorili o problemih kulture odnosa med naravo in človekom. V ruski literaturi sovjetskega obdobja je bil odnos človeka do narave pogosto prikazan v skladu s tezo Turgenjevega Bazarova "Narava ni tempelj, ampak delavnica, in človek je delavec v njej." Dolgo so vsi ponosno govorili: "Moja domovina je široka, v njej je veliko gozdov, polj in rek."
Torej, če "veliko" - ali to pomeni, da naravnih virov ne bi smeli varovati? Seveda smo danes ljudje močnejši od narave in se ne more upreti njihovim puškam, buldožerjem in bagrom.
Smiselna preobrazba prvobitne narave Zemlje, da bo sposobna zadovoljevati vse materialne, estetske in duhovne potrebe številčno naraščajočega prebivalstva – tega pogoja, zlasti pri nas, ne moremo šteti za izpolnjenega, a že prvi koraki v smeri razumnega preoblikovanja narave v drugi polovici 20. stoletja nedvomno začela uresničevati. V sodobnem času prihaja do povezovanja znanj in njihove »nasičenosti« s kulturo, ki temelji na ekoloških idejah.
Glede na navedeno je priporočljivo izbrano temo Človek in narava v sodobni literaturi obravnavati skozi prizmo tako likovnih del kot naravoslovne in verske literature, saj je človek s svojo organsko ravnjo vključen v naravni povezanosti pojavov in je podvržen naravni nujnosti, s svojo osebno ravnijo pa je obrnjen k družbenemu bitju, družbi, zgodovini človeštva, kulturi.
1. del. Narava in človek v leposlovju
1.1. Ruska vas v delih V. Astafjeva
"Zadnji lok" V. Astafjeva, napisan v obliki zgodbe v zgodbah, je delo o domovini, v smislu, kot ga razume Astafjev. Domovina zanj je ruska vas, delavna, ne pokvarjena z blaginjo; to je narava, ostra, nenavadno lepa - močan Jenisej, tajga, gore. Vsaka posamezna zgodba "Luk" razkriva posebno značilnost te splošne teme, pa naj gre za opis narave v poglavju "Zorkina pesem" ali otroške igre v poglavju "Gori, gori svetlo".
Zgodba je pripovedana v prvi osebi - deček Vitya Potylitsyn, sirota, ki živi s svojo babico. Vityin oče je veseljak in pijanec, zapustil je družino. Vityina mati je tragično umrla - utopila se je v Jeniseju. Vitijevo življenje je potekalo tako kot vsi drugi vaški fantje - pomoč starejšim pri gospodinjskih opravilih, nabiranje jagod, gob, ribolov, igre.
Glavna junakinja "Lek" - Vitkina babica Katerina Petrovna, bo prav zaradi tega postala naša navadna ruska babica, ker bo v sebi v redki živi polnosti zbrala vse, kar je še ostalo v njeni domovini močnega, dednega, prvinsko domače, da smo sami sebi z nekakšnim zunajbesednim instinktom prepoznamo za svojega, kot da nam vsem sije in je vnaprej in za vedno dano. Pisatelj v njem ničesar ne olepšuje, pušča tako nevihto značaja, kot nemirnost in nepogrešljivo željo, da bi prvi izvedel vse in razpolagal z vsem v vasi (ena beseda - general). In bori se, trpi za svoje otroke in vnuke, izbruhne v jezo in jok ter začne govoriti o življenju in zdaj se izkaže, da za njeno babico ni nobenih stisk: "Otroci so bili rojeni - veselje. Rešila je korenine in nobena ni umrla - tudi veselje ... Ko je roko položila na obdelovalno zemljo, jo je sama uredila, bilo je samo trpljenje, poželi so kruh, pičila je z eno roko in ni postala kosoročka - je ni to veselje? To je skupna značilnost starih ruskih žensk in je krščanska lastnost, ki se, ko se izčrpa vera, neizogibno izčrpa in človek vse bolj polaga račun usodi, meri zlo in dobro na nezanesljivih tehtnicah »javnosti«. mnenje", šteje trpljenje in ljubosumno poudarja svoje usmiljenje. . V »Bow« je še vedno starodavno-domače, uspavanka, hvaležna življenju in s tem je vse naokoli oživljajoče.
A tu nastopi prelomnica v Vitkinem življenju. Poslan je k očetu in mačehi v mesto, da bi se učil v šoli, saj šole v vasi ni bilo.
In ko je babica zapustila zgodbo, se je začelo novo vsakdanje življenje, vse se je zatemnilo in v otroštvu se je pojavila tako kruta, strašna plat, da se je umetnik dolgo izogibal pisanju drugega dela »Lka«, grozljivega obrata njegove usode. , njegov neizogiben "v ljudeh". Ni naključje, da so bila zadnja poglavja Loka dokončana leta 1992.
Drugi del "Loka" je bil včasih očitan zaradi njegove krutosti, vendar ni bil resnično maščevalen. Kakšno maščevanje? Kaj ima to opraviti s tem? Umetnik se spominja svoje osirotelosti, izgnanstva, brezdomstva, vsesplošne zavrnitve, presežka v svetu (Ko se je zdelo, da bi bilo za vse, včasih pa tudi zanj, bolje, če bi umrl), ne zato, da bi zdaj zmagoviti triumf -Vat: kaj, vzeli so ga! - ali vzbuditi sočuten vzdih ali še enkrat vtisniti nečloveški čas. Vse te naloge bi bile preveč tuje izpovednemu in ljubečemu daru Astafjeva. Verjetno je možno obračunati in se maščevati, ko ugotoviš, da zaradi očitne krivde nekoga živiš neznosno, spomni se na te dokaze in poišči odpor. Toda ali je mali, vztrajni junak "Bow" Vitka Potylitsyn preudarno spoznal nekaj? Le živel je po najboljših močeh in se izogibal smrti ter v nekaterih trenutkih celo uspel biti srečen in ni zamudil lepote. In če se kdo zlomi, to ni Vitka Potilicin, ampak Viktor Petrovič Astafjev, ki zdaj z razdalje let in razumevanja zmedeno sprašuje svet: kako se je lahko zgodilo, da so bili otroci postavljeni v takšne pogoje bivanja?
Ne smili se sam sebi, temveč Vitku kot svojemu otroku, ki ga zdaj lahko varuje le sočutje, le želja, da z njim deli še zadnji krompir, zadnjo kapljico topline in vsak trenutek samote. In če se je takrat Vitka izvlekel, potem se moramo spet zahvaliti babici Katerini Petrovni, ki je molila zanj, s srcem dosegla njegovo trpljenje in iz daljave neslišno za Vitka, a ga zveličavno omehčala vsaj s tem, da ji je uspelo naučiti odpuščanja in potrpežljivosti, sposobnosti razbrati v popolni temi tudi zrno dobrote in se tega zrna prijeti ter se zanj zahvaliti.
Zgodba V. Astafjeva "Oda ruskemu vrtu" je bila napisana vzporedno s "Poslovilom", kot da bi bila na robu. Natisnite jih skupaj in ljubosumno bodo gledali drug drugega, osramočeni zaradi podobnosti situacij in bližine likov. Bralec, ki bo padel v roke teh zgodb, bo morda v zadregi in če ne bo videl datumov, določenih na koncu vsakega dela, ne bo mogel takoj razložiti teh spiral, teh vračanj in poimenskih klicev.
Pisatelj se je več kot enkrat poslovil od "Bowa", prepričan, da je fant zacelil svoje rane in zdaj nepreklicno pobegnil k svoji babici v otroštvu, vendar je minilo leto ali dve in izkazalo se je, da vojne še ni konec, da je še vedno "treslo utrujeno dušo" in spet je treba poklicati fanta, in Astafjev ga pokliče v "Odi ruskemu vrtu", v "Prehodu" in v "Tatvini" in v drugih zgodbah z tega mladega vtisljivega junaka.
Narava v delih V. Astafieva se obravnava skozi prizmo ruske vasi, ki se pred nami pojavlja kot svetla podoba domovine. Večina negativnih trenutkov izgine iz spominov odrasle osebe na dogodke iz otroštva, z izjemo morda najostrejših. Zato je vas Astafjev tako duhovno čista in lepa. To je tisto, kar jo razlikuje od vasi, ki so jih upodabljali drugi pisci, na primer Solženicin, čigar vas je popolno nasprotje Astafjevljeve, revna, ki živi samo eno - samo živeti, ne umreti od lakote, ne zmrzniti pozimi, ne dovoliti, da bi sosed dobil nekaj, kar bi lahko dobil ti.
Dela Astafjeva zato odmevajo v dušah bralcev, saj mnogi tudi razumejo in ljubijo domovino in jo želijo videti tako svetlo in čisto, kot jo vidi njen avtor.
1.2. Odnosi med človekom in zemljo V. Rasputina
V. Rasputin v številnih delih obravnava problem človekove komunikacije z naravo. Na primer, v "Zbogom Materi" - knjigi, da odnos med človekom in zemljo ni običajen problem, ampak globoko moralni problem. Ni naključje, da so besede domovina, ljudje, pomlad, narava istega korena. V zgodbi je podoba domovine vedno povezana s podobo domovine. Matera je hkrati otok in starodavna vas z istim imenom; Matera mora biti izbrisana z obličja zemlje. Vse mora izginiti: hiše, vrtovi, travniki, pokopališče - vsa zemlja bo šla za vedno pod vodo. Z veliko tesnobo in brezupno ironijo stara ženska Darja pravi: "Ona, tvoje življenje, vzemi kakšne davke: Daj njeni materi, je lačna. Ali bi samo mati?!"
Druga prebivalka vasi Anna, tako kot vsi stari ljudje, pozna samo svojo rodno Matero, jo ljubi in se ne želi ločiti od nje. Po njenem mnenju je največji greh na svetu človeku odvzeti domovino. In stara Nastasya odkrito hrepeni: "Kdo bo ponovno zasadil staro drevo?!"
Simbolično je, da je sporočilo, ki je junake spodbudilo k aktivnemu delovanju, prinesel Bogodul. Ta junak se dojema le kot nekakšen duh Ma-tera (živi na otoku, samo Bog ve, kako dolgo). Ko je vstopil med stare ženske, ki so sedele pri samovarju, je sporočil: mrtve so oropane, verjetno bi lahko veliko starih žensk vzelo tiho, ponižno, a ne to.
Ko so prispeli do pokopališča zunaj vasi, so delavci sanitarne in epidemiološke postaje "končali svoje delo, odtrgali razžagane nočne omarice, ograje in križe, da bi jih zažgali z enim ognjem." Še na misel jim ne pride, da je za Darijo in druge vaščane pokopališče nekaj svetega. Ni zaman, da je celo zadržana Darja, »zadušena od strahu in besa, kričala in udarila enega od kmetov s palico ter spet zamahnila in jezno vprašala: »Ali ste jih tukaj pokopali? Oče, mati, ali ležite tukaj? Ali fantje ležijo? Ti, prasec, nisi imel očeta in matere. Ti nisi človek. Kakšen človek ima dovolj duha. "Vsa vas jo podpira ...
Ta prizor v zgodbi daje povod za globok razmislek. Življenje na svetu se ne začne z nami in se ne konča z našim odhodom. Tako kot mi ravnamo s svojimi predniki, tako bodo z nami ravnali naši zanamci. "Nespoštovanje prednikov je prvi znak nemoralnosti," je zapisal Puškin.
Rasputin, ki razmišlja o tem, prikazuje več generacij. Izkazalo se je, da čim dlje postajajo vezi šibkejše. Tu stara ženska Daria sveto časti spomin na umrle. Njen sin Pavel svojo mamo razume, a zanj ni najpomembnejše tisto, kar jo skrbi. In vnuk Andrej sploh ne razume, za kaj gre. Ni se mu težko odločiti za delo pri gradnji jezu, zaradi katerega bo otok poplavljen. Na splošno je prepričan, da je spomin slab, brez njega je bolje. Rasputinovo zgodbo dojemajo kot opozorilo. Takšni, kot je Andrej, bodo ustvarjali, uničevali in ko bodo pomislili, kaj je v tem procesu več, bo prepozno: raztrganih src ni mogoče zaceliti. In taki, kot je Petruha (zažgal je lastno hišo, da bi za to hitro dobil denarno nadomestilo), pa se ne bodo obremenjevali z ustvarjanjem: zadovoljni so, da se za uničenje plača denar. Kot nekakšen opozorilni znak je zarisano novo naselje, kam naj se vaščani preselijo. Vas, čeprav lepo urejena, od hiše do hiše, je bila postavljena nekako nerodno, a človeško. Zagotovo, in posloviti se, če bo potrebno, bo s to vasjo veliko lažje kot z Matera. In človek se mora zagotovo počutiti kot gospodar zemlje. Ina-che, zakaj živeti? "Če je zemlja ozemlje in nič več, potem je odnos do nje primeren. Zemlja - domovina, domovina - je osvobojena, ozemlje zaseženo ... Kdo smo na tej zemlji - gospodarji ali začasni tujci : prišli smo, ostali smo, preteklosti nimamo, ne potrebujemo, tudi prihodnosti nimamo?" Takšne misli povzroča nadarjena zgodba V. Rasputina.
1.3. Prikaz problema v delu F. Abramova
Razkritje problematike odnosa med človekom in naravo je mogoče zaslediti v romanih F. Abramova Bratje in sestre, Dve zimi in tri poletja, Razpotje in Dom.
Te knjige, ki jih združujejo skupni junaki in okolje (severna vas Peka-šino), pripovedujejo o tridesetletni usodi ruskega severnega kmečkega ljudstva, začenši z vojaškim letom 1942. V tem času se je ena generacija postarala, druga dozorela in tretja odrasla. In avtor sam je ob svojih junakih pridobival modrosti, postavljal vse bolj zapletene probleme, razmišljal in zrel v usodo države, Rusije in človeka.
Več kot petindvajset let se avtor ni ločil od svojih najljubših likov in z njimi iskal odgovore na boleča vprašanja: kaj je ta Rusija? kakšni ljudje smo zakaj nam je uspelo preživeti in premagati sovražnika dobesedno v nečloveških razmerah in zakaj v miru nismo mogli nahraniti ljudi, ustvariti resnično človeških, humanih odnosov, ki temeljijo na bratstvu, medsebojni pomoči in pravičnosti?
"Bratje in sestre", tako kot vsa Abramova dela, so družbeno, filozofsko in moralno pripravili družbo na današnje spremembe. Čeprav so vse knjige združene v tetralogijo, predstavlja vsaka zase, kot je večkrat poudaril avtor, zaključeno umetniško celoto. Zato je mogoče obravnavati vsak roman posebej.
V "Bratih in sestrah" avtor piše o podvigu - "boj za kruh, za življenje", ki so ga med vojno vodile napol lačne ženske, starci, najstniki. Abramov je znal "pogledati v dušo preprostega človeka", v literaturo je vnesel ves Pekašev svet, ki so ga predstavljali različni liki. Če ne bi bilo naslednjih knjig tetralogije, bi se družina Pryaslin, Anfisa, Varvara, Marfa Repishnaya, Stepan Andreyanovich še vedno spominjali.
Avtor se v romanu reflektira in bralca napelje k razmišljanju o »eksistencialnih« vprašanjih, ki ne ležijo na površju, temveč koreninijo v razumevanju samega bistva življenja in njegovih zakonitosti. Družbene probleme povezuje z moralnimi, filozofske probleme z univerzalnimi.
Takšen pristop, kot je zapisal sam Abramov, ga je spodbudil k razmišljanju o predelavi začetka: odpreti roman s poetično-filozofsko sliko letečih žerjavov, povezati večne zakone narave, ki jih spoštujejo modre ptice, z barbarstvom ljudi. »Na zemlji so se dogajale stvari brez primere, nerazumljive. Gozdovi so goreli. Požari so se dvigali do neba. Ne z neba, z zemlje so grmeli! Železni dež je padal tako od spodaj kot od zgoraj - nato pa so padli njihovi tedni leteli tovariši, klin je izgubil svoj prvotni vzorec, uveljavljen od nekdaj. Slabo je bilo s hranjenjem - pogosto niso našli starih pitancev, niso mahali s tal, kot prej, fantje niso kričali: žerjavi, kje ste? .. In vsi so leteli in leteli, upoštevajoč starodavni zakon, do svojih starodavnih gnezdišč, do severnih gozdov, do močvirij, do življenjskih voda Arktike."
Narava, ljudje, vojna, življenje ... Takšna razmišljanja je pisatelj želel vnesti v roman. Notranji monolog Anfise je o tem: "Trava raste, rože niso slabše kot v mirnih letih, žrebe galopira in se veseli okoli svoje matere. In zakaj se ljudje - najbolj inteligentna od vseh bitij - ne veselijo zemeljske radosti, se ubijajo drug drugega "Kaj se dogaja? Kaj smo ljudje?"
V romanu Dve zimi in tri poletja Abramov zastavlja najtežja, najboleča vprašanja časa. Govoril je o stiski kmetov, o birokratski samovolji, o nevarnosti oživljanja novega kulta osebnosti, o naukih naše zgodovine, o nujnosti spoštovanja zakonov, o razvoju demokracije in državljanske zavesti. Ujel je v vojni ranjeno, a živo dušo ljudi, ki v času težav in stisk niso izgubili ljubezni do zemlje, čuta za odgovornost, medsebojno pomoč, sočutja.
Abramov se je soočil tudi z vprašanjem junaka časa. V nasprotju s plakatno figuro nepremišljenega entuziasta je hotel predstaviti razmišljujočega junaka, ki začne samostojno razmišljati. Takšen bi moral postati Lukašin. "Trenutni junak je protislovna, razmišljujoča, dvomljiva oseba, ki začenja razmišljati, se osvobajati težkega bremena dogem, ki so mu bile vsajene dolga leta. In kako bi lahko bilo drugače? Abramovsky Lukashin je misleča oseba. On je junak sodobnosti. Junak še ni človek, ki zna samo vihteti s kladivom. Razmišljujoč človek pa je zaenkrat obsojen na propad."
Problem razmišljujočega človeka bo najgloblje zazvenel v naslednjih knjigah – Razpotje in Dom. Toda v romanu "Dve zimi in tri poletja" se je dotakne. Lukašin daje ljudem misliti o njihovih pravicah in neodvisnosti, ko vrne kovača Ilya Netesova iz gozda, ko sam odide v gozd in prepusti Mihailu Prjaslinu vodstvo, ko se začne prepirati s Podrezovom, z Ganichevom. Mikhail, Yegorsha, Yevsey Moshkin, Ilya začnejo razmišljati o življenju in se prepirati drug z drugim. Nekaj avtorjevih skic in dodatkov priča o umetnikovem ogromnem ustvarjalnem opusu, njegovi nenehni želji, da bi »prišel resnici do dna«, razumel, »kaj je človek«, kaj nam preprečuje, da bi živeli človeško, razumno, veselo in pravično. . Razširil je obzorja našega razmišljanja, nas naučil razmišljati o kompleksnih problemih stoletja - družbenih, filozofskih, psiholoških.
Abramov se je v romanu nadaljeval z bojem za svobodo, človekovo dostojanstvo, za nujnost temeljitih sprememb v državi in predvsem na podeželju. Zrl je v preteklost in sedanjost ter iskal odgovore na najbolj boleča vprašanja. Kaj je vzrok naših težav? Kam gremo? Kaj bi bilo treba storiti, da bi državo pripeljali iz slepe ulice? Je še kaj zdravih sil v državi, v življenju, med ljudmi? Avtor ne neha biti ogorčen nad našim slabim gospodarjenjem, birokracijo, nepremišljenim načrtovanjem, nesmiselnim vlaganjem ogromnih sredstev v kmetijstvo, hlapčevsko poslušnostjo delavcev, samozadovoljstvom uradnikov, povsod medlostjo, povprečnostjo. , brezbrižnost", "Vlada nam povprečnost. Ja, in na splošno - ali je v vladajočih instancah možna svetla osebnost?").
V romanu Razpotja je pisatelj zastavil in razrešil tista boleča vprašanja življenja vasi, dežele in ljudi, ki še danes niso razrešena. Zakaj vladata revščina in slabo upravljanje? Zakaj so tudi šest let po vojni »vse pograbili iz vasi«? Zakaj kmet, ki sam služi žito in hrani državo, ostane brez kruha in mleka? Kdo je pravi gospodar v državi? Ljudje in oblast. Stranka in ljudje. Gospodarstvo. Politika. Človek. Metode upravljanja in metode upravljanja. Vest, dolžnost, odgovornost, samozavedanje in fanatizem, demagogija, oportunizem, cinizem. Tragedija ljudi, države, osebnosti. To je krog perečih in najpomembnejših problemov, zastavljenih v romanu.
Seveda ni vsega povedanega na glas. S prirojeno zahtevnostjo do sebe je sam Abramov opazil: ne morem povedati vse resnice. Toda kdo je povedal vso resnico? Danes se komaj približujemo njegovemu razumevanju, še vedno ne moremo rešiti vprašanja zemlje, lastnine, svobode in demokracije ter vzrokov naših težav. Kakšen pogum je bilo treba imeti takrat, pred dvajsetimi, tridesetimi leti, ko so bile v uporabi ideje o naši najnaprednejši, najboljši družbi in človeku na svetu. Potem je Abramov udaril na zvon resnice, začel prebujati našo samozavest.
Toda v romanu Abramov še vedno ni mogel razkriti vse globine in obsega nasprotij, ki so se mu odprla v metodah in načinih vodenja in vodenja gospodarstva. Uspelo mu je le postaviti probleme, ki so zahtevali nujno razpravo in rešitev.
V trčenju Podrezova in Zarudnega, pa tudi v sporih med Podrezovom, Lukašinom in Anfiso, zvenijo najpomembnejše teme, ki sestavljajo bistvo romana, njegov globoki živec. Spor teče o načinih vodenja gospodarstva, o odnosu do ljudi in osebe, o izčrpanosti ljudskega navdušenja, o vzrokih za stisko v državi, o vojni in njenih posledicah, o pogubnosti močnih -voljno vodstvo, napad, "izvajanje načrta za vsako ceno", nepremišljena izvedba - ukazi od zgoraj, o tragediji slepega fanatizma in tragediji domačih in okrožnih voditeljev, njihovi moči in šibkosti.
Abramov je bil še posebej depresiven zaradi vseh sprememb, povezanih s stanjem na podeželju. Roman je neposredno spregovoril o zločinskem odnosu do kmetov, ki so bili »izgrabljeni do zrna«, kot v obdobju vojnega komunizma – ko je vladala presežna lastnina.
V romanu "Hiša" avtor pogumno prenaša dogodke iz preteklosti v sedanjost, dvajset let po Lukašinovi aretaciji. V Pekashiju se je marsikaj spremenilo. Hiše so bile obnovljene, oprema je prišla na polja, kolektivne kmetije so zamenjale državne kmetije. Ljudje so začeli živeti bolje, bolj uspešno: novo pohištvo, motorji, motorni čolni ...
Toda Abramov še zdaleč ni miren. Boji se namišljenega blagostanja, ki temelji na ogromnih subvencijah države. Boji se pogubnega odnosa do narave, slabega gospodarjenja, oportunizma, demagogije, cinizma, izgube idealov, brezbrižnosti ljudi, ki so začeli živeti bolje in delati slabše.
Zakaj je državna kmetija pravno postala načrtovano nerentabilno podjetje? Zakaj so polja zaraščena z grmovjem? Zakaj se gozdovi neusmiljeno sekajo? Zakaj so reke plitve? Zakaj se zaposleni spremeni v nezainteresiranega pridnega delavca, ki mehanično izpolnjuje tudi smešna navodila od zgoraj? Zakaj na sestankih prihaja do "papirnatega kramljanja"? Zakaj v Pekašinu vlada demagog Taborsky in njegova »jata«? Zakaj najboljši delavec - Mikhail Pryaspin - postaja skoraj dodatna oseba v Pekashinu? Zakaj Stavrovova najboljša hiša propada pred očmi vse vasi? Zakaj končno propade Liza - najboljša oseba, oseba vesti, prijaznega in modrega srca?
Vprašanja se lahko postavljajo naprej. "Dom" je knjiga z dolgo življenjsko dobo: povzročila bo še veliko razmišljanj in interpretacij. Abramov je v romanu postavil boleče probleme in vprašanja, katerih zamolčenost in nerešenost sta državo pripeljala v najglobljo krizo.
Bolečina in misli avtorja o Rusiji, ljudeh, zemlji, človeku prežemajo celotno knjigo, nagovarjajo um in srce bralca.
Pisatelj je prepričan, da videz države, zemlje in gospodarstva ni odvisen samo od politikov, filozofov, znanstvenikov, voditeljev, ampak tudi od ravni zavesti, vedenja in psihologije milijonov, vsakega izmed nas, od celotne družbeno-moralne narave. in vsakodnevno vzdušje vsakdanjega življenja, v končni analizi, o tem, kako delujejo, kaj mislijo, za kaj si prizadevajo, kaj zahtevajo, zavračajo in odobravajo milijone zelo različnih ljudi.
Tako se okoli »doma« zlijejo filozofski, psihološki, zgodovinski, vsakdanji, ekonomski problemi. V tem smislu je "Hiša" epohalna knjiga, ki nas vodi k rešitvi sodobnih univerzalnih problemov. To je knjiga o iskanju nove zavesti, novih poti v razvoju države, človeka in človeštva. »Dom« odpira vprašanje o nujnosti treznega in brezkompromisnega dojemanja naše zgodovine, naših družbenih, gospodarskih, duhovnih usmeritev in vrednot. V bistvu je Abramov začel pogovor o tem, o čemer so ljudje govorili več kot deset let pozneje. Abramov je pred mnogimi leti prepričeval in trdil, da ne potrebujemo le socialno-ekonomskih reform, ampak tudi vzpon skupne kulture, oživitev civilnega, duhovnega in moralnega potenciala ljudi.
Več kot enkrat je Abramov določil glavni pomen svojega dela. "Moj glavni in morda edini cilj kot pisatelja je povečati dobroto na zemlji." »Požrtvovalnost kot najvišja manifestacija ruske lepote. Ta tradicija v naši literaturi se je prekinila pri Čehovu. Do neke mere jo je prevzel Bunin in se je popolnoma izgubila v sovjetski literaturi. Ali mi je usojeno, da jo oživim? moj najljubši junak - junak dolžnosti, junak, ki se je sposoben žrtvovati za dobro bližnjega."
Raziskoval je zapletene družbenozgodovinske, politične, moralne in psihološke probleme, vedenje ljudi in posameznika. Ko je risal drame in tragedije ljudskega življenja, prikazoval, kako so se pod vplivom prevladujočih razmer uničevale, izkrivljale človeške usode in značaji, je hkrati razkrival tiste zdrave sile naroda, tiste trajne moralne temelje, ki človeku vedno pomagajo, pod njim. kakršne koli pogoje, ostani oseba.
Del 2. Problem interakcije človeka z okoljem
v naravoslovni literaturi
Nastanek življenja in biosfere je problem sodobnega naravoslovja. Na podlagi opazovanj naravnih pojavov se je že davno pojavila ideja, da živa bitja komunicirajo z zunanjim okoljem in vplivajo na njegovo spreminjanje.
Številni avtorji so preučevali odnos organizmov do njihovega habitata in smrti, kar je neposredno pred našim sodobnim razumevanjem biosfere. J.B. Lamarck je v svoji knjigi Hidrogeologija celo poglavje posvetil vplivu živih organizmov na zemeljsko površje. Zapisal je: »... v naravi obstaja posebna sila, mogočna in neprekinjeno aktivna, ki ima sposobnost oblikovati kombinacije, jih množiti, diverzificirati ... vpliv živih organizmov na snovi, ki se nahajajo na površini sveta. in tvorijo njeno zunanjo skorjo, zelo pomembno, saj ta bitja, neskončno raznolika in številna, z nenehno spreminjajočimi se generacijami, pokrivajo vse dele površja sveta s svojimi postopno kopičečimi in ves čas odloženimi ostanki.
Znanost nam kaže, kako se je človek postopoma naučil videti vir moči v naravnih predmetih, ki so se mu zdeli mrtvi, inertni, nepotrebni.
Človeško delo, to je glavna oblika njegovega življenja, je najprej njegova interakcija z naravo. Človek ne manifestira svoje sposobnosti toliko kot vir energije ali mase, ampak v obliki posebnega regulatorja, ki spodbuja delovanje ene sile narave proti drugi. Tu se pojavi in pokaže »zvitost uma«.
V. Vernadsky je posebej živo in navdihujoče pisal o vplivu človekove dejavnosti na naravo v svojem delu "Nekaj besed o noosferi": kopno, vse njene naravne vode. Kot rezultat rasti človeške kulture v dvajsetem stoletju, obalna morja in deli oceanov so se začeli vedno bolj dramatično spreminjati (kemično in biološko) ... Poleg tega človek ustvarja nove vrste in rase živali in rastlin.
Doktrina noosfere opisuje načine uporabe in razvoja naravnih sil v interesu človeka, povečanje produktivnosti družbene proizvodnje, racionalno uporabo naravnih virov, ohranjanje in razvoj zdravja prebivalstva. Tako so bili interesi človeštva osnova koncepta Vernadskega.
Klasične znanstvene ideje Vernadskega in njihov nadaljnji razvoj v sodobnem naravoslovju jasno kažejo, da človeštvo postaja vse močnejša geološka sila, ki radikalno preoblikuje biosfero, površje planeta in vesolje blizu Zemlje. Toda s tem človeštvo prevzema odgovornost za nadaljevanje in regulacijo številnih najpomembnejših biosferskih procesov in mehanizmov.
Do danes je človeška dejavnost dosegla globalni obseg vpliva na biosfero, spreminjanje kroženja snovi, vodno ravnovesje planeta.
Del 3. »Nova religiozna« literatura
Cerkev je bila osnova ruske kulture. Kakšno vlogo ima institucija vere v odnosu do človeka? Vsaka religija je oblika odnosa. Velika večina vernikov ne razume zapletenih teoloških problemov, preprosto čutijo fenomen svetovnega nazora določene vere in izberejo (če je mogoče) tisto različico vere, ki ustreza njihovemu psihološkemu razpoloženju. Obstajajo etnične skupine – t.j. ljudstva - združenja ljudi na nacionalni osnovi in obstajajo superetnosi ali civilizacije - združenja ljudi glede na podobnost svetovnih nazorov. Na primer, slovansko-pravoslavna civilizacija združuje Ruse, Ukrajince, Beloruse, Srbe; Zahodnoevropski - narodi zahodne Evrope in Severne Amerike, ki imajo katoliško in protestantsko vero, vključujejo etnično različne narode, vendar imajo vsi podobno kulturo. Lahko si pol Francoz in pol Arabec, ne moreš pa biti pol kristjan in pol musliman.
Zdaj so priljubljena zgodovinska učenja, ki obravnavajo vse pojave svetovne politike skozi prizmo globalnega boja civilizacij. V tej smeri je za nas delal L.N. Gumilyov, dela Samuela Huntingtona so zdaj priljubljena na zahodu. Zelo so zanimivi, saj je direktor Inštituta za strateške študije na univerzi Harvard, kjer se zdaj razvijajo obetavni modeli novega svetovnega reda.
S Huntingtonovega vidika: "Svetovna politika vstopa v novo fazo, v kateri glavni vir konfliktov ne bo več ideologija ali ekonomija. Veliki spori med človeštvom bodo generirani zaradi kulturnih in zgodovinskih razlik. Spopad civilizacij bo postal prevladujoči dejavnik v svetovni politiki." . Med trenutno obstoječimi civilizacijami profesor izpostavlja zahodnokrščansko, muslimansko, slovansko pravoslavno, hindujsko, konfucijansko, japonsko, afriško in latinskoameriško. Najbolj resni in krvavi spopadi se bodo odvijali ob mejah, ki ločujejo te civilizacije.
V podporo veljavnosti svojih stališč Huntington navaja naslednje argumente:
1. Razlike med civilizacijami so resnejše in starejše od vseh drugih delitev človeštva. Povezani so z zgodovino, jezikom, kulturo, tradicijami in kar je najpomembneje - z vero.
2. Svet postaja manjši.
3. Hitro spreminjajoče se družbene in gospodarske razmere povzročajo ideološki vakuum, ki ga zapolnjujejo religije, pogosto v ekstremističnih oblikah. Sociologi ugotavljajo, da je vrnitev k verskim pogledom na svet eden glavnih družbenih trendov poznega 20. in začetka 21. stoletja.
4. Želja Zahoda, da zasadi svoje ideološke ideale - demokracijo in liberalizem - po celem planetu, kot tudi stava na vojaško in ekonomsko premoč, povzroča nasprotovanje v vsem drugem, ki ga narekuje zgolj instinkt samoohranitve.
5. Vztrajanje kulturnih in verskih razlik. Če je mogoče odpraviti gospodarska in politična nasprotja, bodo Rusi ostali Rusi, Estonci pa Estonci.
6. Gospodarsko povezovanje posameznih regij. Primeri - zahodna Evropa, jugovzhodna Azija.
Vse te študije se izvajajo seveda z namenom iskanja strategije za ohranitev svetovnega vodstva zahodne civilizacije. Huntington meni, da je za to potrebno:
1. Vključiti vzhodno Evropo in Latinsko Ameriko v sfero monopolnega vpliva Zahoda.
2. Podpirati prozahodne skupine v Rusiji in na Japonskem.
3. Na vse možne načine omejiti vojaški razvoj "potencialno sovražnih civilizacij", torej očitno vseh ostalih.
4. Pokažite zmernost pri zmanjševanju zahodnih vojaških zmogljivosti.
Zdi se mi, da velika večina ljudi še vedno ostaja v »nekonfesionalnem« stanju. Težko je živeti popolnoma samostojno, sprejemati odgovorne odločitve, določati svoj pogled na svet. Verjetno to ni potrebno. Na žalost so se mnogi v iskanju lastne poti zatekali k različnim sektam, bogoiskalcem, kot so V. Solovjov, S. Bulgakov, L. Tolstoj in drugi. Pravoslavna cerkev njihove nauke označuje za herezije. Druga skrajnost je idealizacija preteklosti, tako imenovana »nova religioznost«.
Zdaj so za današnjo mladino vse kulturne vrednote pogosto zmanjšane na minimum. Obstajajo različna gibanja, za katera je glasba religija. Začenši z raperji, neformalnimi in konča z rave mladino. Morda je ta trend posledica pomanjkanja kulturne vzgoje mladih. Tega se zaradi težkih razmer v državi ne da takoj popraviti. Izobrazba je zdaj na tako nizki ravni, da ni treba govoriti
ZAKLJUČEK
Analiza leposlovja in znanstvene literature o problemih odnosa med človekom in naravo kaže, prvič, da so kultura, človek in narava v tesni interakciji: kultura vpliva na človeka in preko njega na naravo; človek neposredno vpliva na naravo in kulturo; narava pa je človekov dom in prek njega vpliva na kulturo. Zato je tako tesno sodelovanje zelo občutljivo na kakršne koli spremembe in močno vpliva drug na drugega. Tako močno, da je včasih težko najti izhod iz situacije.
Drugič, odnos med človekom in naravo je zapleten in zahteva natančno in celovito študijo. Uspeh človeštva pri porabi naravnih virov je odvisen od poznavanja naravnih zakonov in njihove spretne uporabe. Človeštvo kot del narave lahko obstaja le v nenehni interakciji z njo in prejema vse, kar je potrebno za življenje.
Za svoj nadaljnji obstoj mora človeštvo skrbeti za ohranjanje okolja. To pa zahteva obsežno znanje s področja ekologije in njihovo široko uporabo v vseh panogah njihove dejavnosti.
Tretjič, naše življenje je bolj odvisno od naravnih pojavov, kot si mislimo. Živimo na planetu, v globinah katerega nenehno vrejo številni še neznani, a vplivni procesi, sam pa kot nekakšno zrno peska drvi v svojih krožnih gibih v vesoljskem breznu. Odvisnost stanja človeškega telesa od naravnih procesov - od različnih padcev temperature, od nihanj geomagnetnih polj, sončnega sevanja itd. - se največkrat izraža v njegovem nevropsihičnem stanju in nasploh v stanju organizma.
V sodobnih razmerah je določitev optimalnega razmerja med prvinsko naravo in kulturno krajino še posebej pomembna. Premišljena strategija in sistematična organizacija v interakciji družbe z naravnim okoljem je nova stopnja v gospodarjenju z naravo. Danes so posebnega pomena tudi vse oblike dejavnosti za estetsko prenovo naravnega okolja. To je najprej kultura dekoriranja območij, ki se obdelujejo in obnavljajo, arhitektura rekreacijskih krajin, širitev ozemelj za nacionalne parke, naravne rezervate, razvoj umetnosti ustvarjanja naravnih spomenikov, majhnih dendrodekorativnih oblik. Posebno pomembno je izboljšanje turizma kot oblike rekreacije širokih množic delovnega ljudstva.
Obenem se pojavlja tudi razkorak med dvigom splošne kulturne ravni prebivalstva in kulture odnosa do narave. Zato je treba, prvič, ustvariti sistem okoljskih ukrepov, drugič, znanstveno utemeljitev in vključitev v ta sistem meril za estetsko presojo narave, tretjič, razvoj sistema okoljske vzgoje, izboljšanje vseh vrste likovne ustvarjalnosti, povezane z naravo.
Predvsem pa je treba poskrbeti za dušo, pri čemer lahko literatura v marsičem pomaga.
Bibliografija
1. Abramov F. "Bratje in sestre", "Dve zimi in tri poletja", "Razpotje", "Hiša".
2. Astafiev V. "Zadnji lok".
3. Vernadsky V.I. Razmišljanja naravoslovca. - Znanstvena misel kot planetarni pojav - M., 1977.
4. Grishunin S., Rogova E. "Pogovori za okroglo mizo".
5. Gumelevsky L. ZhZL: Vernadsky. - M., 1988.
6. Kurbatov V. "Življenje v svetu".
7. Nikitin D.P., Novikov Yu.V. Okolje in človek. - M., 1986.
8. Odum Yu. Osnove ekologije. - M. 1975.
9. Radzevich N.N., Pashkang K.V. Varstvo in preoblikovanje narave. - M., 1986.
10. Rasputin V. "Zbogom Matera".
11. Ruska književnost dvajsetega stoletja, učbenik - M., 1994.
12. Ruska književnost dvajsetega stoletja, berilo za 11. razred srednje šole. - M., 1993.
Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec
Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.
Ministrstvo Ruske federacije za tisk, televizijo, radio in medije
medijski javni zavod
srednje poklicno izobraževanje
SGKKBIiT
Narava in človek v leposlovju 20. stoletja
Izpolnil študent
skupine 1.3
Beličenko Tatjana
Preveril učitelj:
Malova Galina Alekseevna
Saratov, 2007
Uvod
"Sreča je biti z naravo, jo videti, se z njo pogovarjati," je pred več kot sto leti zapisal Lev Tolstoj. Tako je pač narava v času Tolstoja in tudi veliko pozneje, ko so bili naši stari starši še otroci, obkrožala ljudi, ki so bili povsem drugačni od te, med katero živimo zdaj. Reke so tedaj mirno nosile svojo bistro vodo v morja in oceane, gozdovi so bili tako gosti, da so se v njihovih vejah zapletale pravljice, na modrem nebu pa je tišino prekinjalo le ptičje petje. In pred kratkim smo ugotovili, da je vseh teh čistih rek in jezer, divjih gozdov, nezoranih step, živali in ptic vedno manj. Noro 20. stoletje je človeštvu prineslo poleg toka odkritij tudi številne težave. Med njimi je zelo, zelo pomembno varstvo okolja.
Posamezni ljudje, zaposleni s svojim delom, so včasih težko opazili, kako revna je narava, kako težko je bilo nekoč uganiti, da je Zemlja okrogla. Toda tisti, ki smo nenehno povezani z naravo, ljudje, ki jo opazujemo in preučujemo, znanstveniki, pisatelji, delavci naravnih rezervatov in mnogi drugi, so ugotovili, da se narava našega planeta hitro izčrpava. In o tem so začeli govoriti, pisati, snemati filme, da bi se vsi ljudje na Zemlji zamislili in skrbeli.Različne knjige, na katero koli temo, za širok krog bralcev, je zdaj na knjižnih policah trgovine. Toda skoraj vsakega človeka zanimajo knjige o moralni tematiki, ki vsebujejo odgovore na večna vprašanja človeštva, ki lahko človeka spodbudijo k njihovemu reševanju in mu dajo natančne in celovite odgovore na ta vprašanja.
Človek in narava pri Jeseninu
Veliki ruski pesnik Sergej Jesenin je »pevec dežele brezovega kalca«, »pevec ljubezni, žalosti, žalosti«, je tudi »nagajiv moskovski veseljak« in seveda pesnik-filozof. Jesenina so vedno skrbeli takšni filozofski in ideološki problemi, kot so "Človek in vesolje", "Človek in narava". V Jeseninovih pesmih gre skozi vso njegovo poezijo mnogo vrst prečnih podob, obogatenih in spremenjenih. To so seveda najprej podobe domače narave, ki so tako globoko posredovale njegovo prepričanje o temeljni zlitosti človeka z naravo, neločljivosti človeka od vsega živega. Ko berete »Ti si moj padli javor, ledeni javor ...«, si človek ne more kaj, da se ne spomni »majhnega javorja« iz prvih verzov. V eni od zadnjih pesmi ima Jesenin vrstice:
Za vedno sem za meglami in rosami
Zaljubil sem se v brezov tabor,
In njene zlate pletenice
In njena platnena obleka.
V tej brezi, ki je nastala na samem koncu njegovega življenja, je mogoče jasno prebrati brezo, ki se je pojavila v njegovi prvi objavljeni pesmi ("Bela breza pod mojim oknom ..."), in številne druge reference na to sliko.
Dialog liričnega junaka s svetom (človek, narava, zemlja, vesolje) je stalen. "Človek je čudovita stvaritev narave, edinstven cvet živega življenja." V "Anna Snegina" - največjem delu zadnjih let svojega življenja, je zapisal:
Kako lepo
In na njem je oseba.
Te vrstice so polne ponosa, veselja in tesnobe za človeka, njegovo usodo, njegovo prihodnost. Upravičeno bi lahko postali epigraf celotnega njegovega dela.
Vsi, vsi na tem svetu smo pokvarljivi,
Tiho izlivanje bakra iz javorjevih listov ...
Naj boš blagoslovljen za vedno
To je vzcvetelo in umrlo.
Filozofska globina in najvišja liričnost te pesmi izhaja iz velikih tradicij ruske klasične literature.
Pesnik se čuti kot delček narave in v živalih vidi »naše manjše brate«. V njegovih pesmih o živalih je jasno izraženo sočutje do vsega življenja na zemlji. Tako avtorica v »Pesmi o psu« prikaže materinsko ljubezen psičke do svojih mladičkov, nato pa njeno bolečino ob njihovi izgubi. Občutki tega psa so podobni občutkom ženske. In ko se ji je mesec nad "kočo" zdel "eden njenih mladičkov", umira od hrepenenja:
In gluh, kot iz izročka,
Ko vanjo v smehu vržejo kamen,
Oči psa so zavijale
Zlate zvezde v snegu.
Jesenin v pesmi "Lisica" prikazuje neusmiljen odnos ljudi do živali. Opis zastreljene lisice zveni pretresljivo:
Rumeni rep je padel v snežni vihar kot ogenj,
Na ustnicah - kot gnilo korenje.
Dišalo je po inju in glinenih odpadkih,
In kri mu je tiho curljala v oči.
Pesnik s svojo ljubeznijo varuje živali. V pesmi "Kachalov's Dog" se avtor pogovarja s psom Jimom kot prijateljem. Jesenin v vsaki vrstici izraža lepoto in lahkovernost tega psa, ga občuduje:
Hudičevo lepa si kot pes,
S tako sladkim zaupljivim prijateljem
In ne da bi koga vprašal,
Kakor pijan prijatelj plezaš poljubljat.
Sergej Jesenin poudarja enotnost vsega živega, vseh stvari. Na svetu ni in ne more biti tuje bolečine, vsi smo med seboj povezani.
V pesmi »Pesmi, pesmi, kaj vpijete?..« se skozi primerjavo drevesa in človeka začuti krhkost meja med naravo in človekom:
Želim biti tih in strog.
Od zvezd se učim v tišini.
Dobra vrba na cesti
Pazite na spečo Rusijo.
Medsebojno prepletanje in prepletanje človeka in narave se še posebej čuti v pesmi »Srebrna cesta«:
Daj mi zoro za drva.
Vrbova veja na uzdi.
Morda do Gospodovih vrat
prinesel bom sam.
Pri Jeseninu je poduhovljenje narave in celo asimilacija človeka naravnim pojavom podobna ljudski poeziji.
Nikoli nisem bil varčen
Torej ni poslušal razumnega mesa,
Bilo bi lepo, kot vrbove veje,
Da se prevrnem v rožnate vode.
Lepo bi bilo na kozolcu nasmejan,
Gobec meseca za žvečenje sena
Kje si, kje si, moje tiho veselje,
Ljubiti vse, želeti ničesar!
Iz folklornega okolja je pesnik vzel le tisto, kar je bilo blizu njegovemu pesniškemu svetovnemu nazoru. To je pripeljalo do nastanka Jeseninove poezije cele skupine pesniških simbolov. Eden najpogostejših simbolov je podoba drevesa. V starodavnih mitih je drevo simboliziralo življenje in smrt, starodavno idejo o vesolju: vrh je nebo, dno je podzemlje, sredina je zemlja. Drevo življenja kot celoto lahko primerjamo s človekom. Željo po harmoniji med človekom in svetom Jesenin izraža tako, da se primerja z drevesom:
Rad bi stal kot drevo
Na cesti z eno nogo.
Rad bi pod konjskim smrčanjem
Objem s sosednjim grmom.
("Vetrovi, vetrovi")
Ah, uvela glava mojega grma.
("Huligan")
Muhe okoli moje glave
Grm zlatih las zbledi.
("Sova tuli jeseni")
Jesenin je pokazal, da je človek v prostranosti vesolja le nemočno zrno peska in da bi pustil spomin nase, moraš ustvariti lepoto.
Jeseninova poezija, napolnjena z ljubeznijo do ljudi, do človeka, do domovine, prežeta z iskrenostjo, prijaznostjo, iskrenostjo, nam pomaga spoznati, ponovno odkriti in zaščititi naravo.
Tema trka narave in človeškega uma, ki ga napada in uničuje njegovo harmonijo, zveni v pesmi S. Yesenina "Sorokoust". V njem postane osrednje tekmovanje med žrebetom in vlakom, ki dobi globok simbolni pomen. Hkrati žrebe tako rekoč uteleša vso lepoto narave, njeno ganljivo nemoč. Lokomotiva dobi poteze zlovešče pošasti. V Eseninovem "Sorokoustu" se večna tema soočenja narave in razuma, tehnološki napredek združuje z razmišljanji o usodi Rusije.
Človek in narava v Roman Ch. Aitmatov "Oder"
"Oder" je precej veliko delo, ki po svoji idejni vsebini daje človeku misliti o marsičem in bralca ne more pustiti ravnodušnega. Težko je to knjigo preprosto odložiti nazaj na polico in pozabiti nanjo, ko jo prebereš »od platnice do platnice«, se poglobiš v pomen vsake besede, vsake besedne zveze, ki vsebuje na stotine vprašanj in odgovorov.
Ch.Aitmatov je v svojem romanu, tako kot v vsaki od svojih knjig, vedno poskušal pokazati osebo, ki išče svoje mesto v življenju, njegove slabosti, ki vodijo v smrt celotnega človeštva. Izpostavil je probleme, kot so odvisnost od drog - "kuga 20. stoletja", ekologija človeške duše, njena čistost in morala - večna želja ljudi po idealu človeka in tako pomemben problem našega časa, kot je narava. , spoštovanje do tega. Ch.Aitmatov je v svojem delu želel razkriti vse te teme, prenesti njihov pomen na svojega bralca, ga ne pustiti ravnodušnega do vsega in nedejavnega, saj čas od nas zahteva, da jih rešimo hitro in pravilno. Konec koncev se zdaj človek sam vsako minuto ubije. "Igra se z ognjem", si krajša življenje, preprosto prežge njene dragocene minute, mesece, leta. In ali izguba morale za človeka ni samomor, ker bo to brezdušno bitje, brez kakršnih koli občutkov, ki bo sposobno uničiti harmonijo narave, uničiti njene stvaritve: ljudi, živali, rastline.
Roman Oder se začne s temo opisa življenja volčje družine, nato se razvije v temo smrti savane po krivdi človeka, ko vanjo vdre kot plenilec, nesmiselno in nesramno uničuje vse. Tukajšnji volkovi so počlovečeni, obdarjeni z moralno močjo, plemenitostjo in inteligenco, ki je ljudem manjka. Sposobni so imeti radi otroke, hrepenijo po njih. So nesebični, pripravljeni žrtvovati se za prihodnje življenje svojih otrok. Obsojeni so na boj z ljudmi. Neprijetno postane, ko bereš o barbarskem zbiranju sajg. Razlog za manifestacijo takšne krutosti je bila le težava z načrtom dostave mesa. "Vpletenost v načrtovani promet neodkritih zalog" je povzročila strašno tragedijo: "... trdna črna reka divje groze se je valila čez stepo, čez beli snežni prah." Bralec vidi to pretepanje sajg skozi oči volkuljice Akbare: »Strah je dosegel tako apokaliptične razsežnosti, da se je volkuljici Akbari, gluhi od strelov, zdelo, da je ves svet gluh in nem, da povsod vlada kaos. in sonce samo ... tudi hiti naokrog in išče odrešenje, in da so tudi helikopterji nenadoma otrpnili in brez ropota in žvižga tiho krožijo nad stepo, ki gre v brezno, kot velikanski tihi zmaji ... ”Akbarin volk mladiči poginejo v tem masakru. Akbarine nesreče se s tem še niso končale: med požarom, ki so ga posebej zakurili ljudje, da bi lažje pridobivali drage surovine, pogine še pet volčjih mladičev: »Zaradi tega lahko zemeljsko oblo prežreš kot bučo.« Tako pravijo ljudje, ne da bi slutili, da se bo narava za vse maščevala prej, kot pričakujejo. Narava ima za razliko od ljudi samo eno nepošteno dejanje: maščuje se ljudem za propad, ne razume, ali ste pred njo krivi ali ne. Toda narava je še vedno brez nesmiselne krutosti. Volkulja, ki je ostala sama po krivdi človeka, še vedno doseže ljudi. Svojo neporabljeno materinsko nežnost želi prenesti na človeškega mladiča. Izkazalo se je, da je šlo za tragedijo, a tokrat za ljudi. Toda Akbara ni kriva za smrt dečka. Ta moški v svojem krutem izbruhu strahu in sovraštva do nerazumljivega obnašanja volkulje strelja nanjo, a zgreši in ubije lastnega sina.
Akbarjevo volčico je pisatelj obdaril z moralnim spominom. Ne le pooseblja nesrečo, ki je prizadela njeno družino, ampak to nesrečo prepozna tudi kot kršitev moralnega zakona. Dokler se oseba ni dotaknila njenega habitata, se je volkulja lahko ena na ena srečala z nemočno osebo in jo v miru izpustila. V krutih okoliščinah, ki ji jih vsili moški, se je prisiljena podati v smrtni boj z njim. Toda ne umre le Bazarbay, ki si je zaslužil kazen, ampak tudi nedolžen otrok. Boston nima osebne krivde pred Akbaro, je pa odgovoren za Bazarbaya, svojega moralnega antipoda, in za barbarstvo Kandarova, ki je pobil Moyunkume. Želim opozoriti, da se avtor dobro zaveda narave takšne človeške krutosti v odnosu do okolja. To je elementarni pohlep, boj za lastno blaginjo, ki ga utemeljuje skorajda nuja države. In bralec skupaj z Aitmatovom razume, da ker se gangsterske akcije izvajajo pod krinko državnih načrtov, to pomeni, da je ta pojav splošen in ne zaseben, in se je treba z njim boriti.
Stiska ekološkega okolja je že dolgo ena najbolj perečih tem sodobnih piscev. »Sekalo« je poziv k ponovnemu premisleku, k zavedanju odgovornosti za vse, kar človek brezskrbno uničuje v naravi. Omeniti velja, da pisatelj probleme ekologije v romanu obravnava neločljivo s problemi uničenja človeške osebnosti.
Astafjev o človeku in naravi
Pisatelj Viktor Astafjev je zapisal: »Zato me je strah, ko ljudje odpnejo pas, ko streljajo, tudi na žival, na ptico in mimogrede brez truda prelijejo kri. Ne vedo, da nehajo se bati krvi, ne spoštujejo je, vroče, živeče, sami neopazno prestopijo tisto usodno mejo, za katero človek konča, in iz daljnih časov, polnih jamske groze, nizkokrvni, zobasti vrč primitivnega divjaka." Krutost do živali je eden od načinov uničenja moralne občutljivosti. Človek in narava, njuna enotnost in soočenje je osrednja tema v delih Viktorja Astafjeva. Literatura igra pomembno vlogo pri razumevanju tega dialektičnega procesa. In Astafiev - občutljiv umetnik - ni mogel ostati stran od problema. Veliko je ustvaril pisec knjig o vojni, o svetu, o otroštvu. Vse zaznamuje skrivnost talenta, zvoki domovine, svetla in čista, trpka in radostna glasba človeške usode. Pravi dogodek v življenju in literaturi je bilo delo "Carska riba", nagrajeno z državno nagrado ZSSR.
Avtor junaka zgodbe imenuje "mojster". Dejansko zna Ignatich narediti vse bolje in hitreje kot kdorkoli. Odlikujeta ga varčnost in natančnost. "Seveda je Ignatich lovil bolje kot kdorkoli in več kot kdorkoli, in tega ni nihče oporekal, veljalo je za zakonito in nihče mu ni zavidal, razen mlajšega brata poveljnika." Odnos med bratoma je bil zapleten. Poveljnik ne samo, da ni skrival svoje nenaklonjenosti do svojega brata, ampak jo je celo pokazal ob prvi priložnosti. Ignatich je poskušal ne biti pozoren na to. Pravzaprav je z vsemi prebivalci vasi ravnal z nekaj vzvišenosti in celo prizanesljivosti. Seveda je glavni junak zgodbe daleč od idealnega: prevladujeta ga pohlep in potrošniški odnos do narave. Avtor glavnega junaka popelje ena na ena z naravo. Kljub vsem njegovim grehom pred njo narava postavi Ignatiča pred hudo preizkušnjo. Zgodilo se je takole: Ignatich gre na ribolov na Yenisei in, nezadovoljen z majhnimi ribami, čaka na jesetra. "In v tistem trenutku se je riba oglasila, šla na stran, trnki so kliknili ob železo, modre iskre so bile izrezane s strani čolna. Za krmo je masivno telo ribe vrelo, se obračalo, uprlo, razpršilo vodo kot krpe zažganih, črnih cunj.” V tem trenutku je Ignatich zagledal ribo na samem boku čolna. "Videl sem jo in bil presenečen: nekaj redkega, primitivnega je bilo ne le v velikosti ribe, ampak tudi v obliki njenega telesa - izgledala je kot prazgodovinski kuščar ..." Ignatiču se je riba takoj zdela zlovešča. . Njegova duša se je tako rekoč razklala na dvoje: ena polovica je zahtevala, naj izpusti ribo in se s tem reši, druga pa takega jesetra nikakor ni želela zamuditi, kajti kraljiček pride le enkrat v življenju. . Ribiška strast ima prednost pred preudarnostjo. Ignatich se odloči za vsako ceno ujeti jesetra. Toda iz malomarnosti se znajde v vodi, na trnku lastnega pribora. Ignatiču se zdi, da se utaplja, da ga riba vleče na dno, vendar ne more storiti ničesar, da bi se rešil. Pred smrtjo postane riba zanj nekakšno bitje. Junak, ki nikoli ne verjame v Boga, se v tem trenutku zateče k njemu po pomoč. Ignatič se spominja tistega, kar je vse življenje poskušal pozabiti: osramočenega dekleta, ki ga je obsodil na večno trpljenje. Izkazalo se je, da se mu je narava, tudi v nekem smislu »ženska«, maščevala za storjeno škodo. Narava se je človeku kruto maščevala. Ignatič je »brez nadzora svojih ust, vendar še vedno v upanju, da ga bo vsaj kdo slišal, jecljal prekinjeno in strgano:« Gla-a-asha-a-a, sorry-ti-i-i. .." In ko riba izpusti Ignaticha, čuti, da je njegova duša osvobojena greha, ki ga je pritiskal vse življenje. Izkazalo se je, da je narava izpolnila božjo nalogo: grešnika je pozvala k kesanju in za to odpuščena njegov greh Avtor ne pušča upanja v življenje brez greha le svojemu junaku, ampak vsem nam, saj nihče na zemlji ni imun pred konflikti z naravo, torej s svojo dušo.
Po branju zgodbe "King-fish" razumete, da je naravni svet poln duha poštenega maščevanja. Trpljenje kraljeve ribe, ki jo rani človek, kliče k sebi.
"King-Fish" je napisana odprto, svobodno, neovirano, napeta z umetnikovo mislijo o najbolj osebnem in vitalnem. Neposreden, iskren, neustrašen pogovor o aktualnih, pomembnih problemih. O problemih državnega merila: o afirmaciji in izboljšanju razumnih povezav med sodobnim človekom in naravo, o meri in ciljih našega delovanja pri »osvajanju« narave. Te težave postavlja življenje samo.
Kako lahko poskrbimo, da bomo s preoblikovanjem zemlje ohranili in povečali zemeljsko bogastvo? Posodabljanje, varčevanje in bogatenje lepote narave? Kako se izogniti, preprečiti žalostne posledice nerazumnega poseganja v naravne zakone narave – zibelke človeka? Ta problem ni samo ekološki, ampak tudi moralni. Zavedanje njegove resnosti je po Astafjevih besedah potrebno za vse, da ne bi poteptali, poškodovali in zažgali narave in sebe z ognjem brezdušnosti in gluhote.
Pisatelj trdi: kdor je neusmiljen, surov do narave, je neusmiljen, surov tudi do človeka. Strasten protest povzroči pisateljevo brezdušno-potrošniško ravnanje z naravo. Podoba krivolova v zgodbi preraste v močno živo podobo - plenilsko vedenje človeka v tajgi, na reki.
Glavna pozornost avtorja je usmerjena v ljudi, njihove usode, strasti in skrbi. V zgodbi je veliko likov. drugačen. Dobri in hudobni, pošteni in zahrbtni, "delavci ribiškega nadzora" in "krivolovci". Pisatelj jih ne obsoja, tudi najbolj prekaljenih, skrbi za njihovo duhovno ozdravitev.
Avtor govori s pozicije dobrote, človečnosti. V vsaki vrstici ostaja pesnik človečnosti. V njem živi izjemen občutek celovitosti, povezanosti vsega življenja na zemlji, sedanjosti in prihodnosti, danes in jutri.
Narava je bila in mora ostati človekova učiteljica in negovalka, in ne obratno, kot so si ljudje predstavljali. V tem sporočilu bi se rad osredotočil na zelo izvirno Rasputinovo delo "Živi in se spominjaj". Pisatelj v povesti prikaže začetek pomladi, prebujanje narave in življenja. In na ozadju takšnega stanja narave je prikazana tatovska in skrivalska usoda Andreja Guskova in njegove žene Nastje. Andrej je dezerter, narava sama v podobi avtorja mu je očitek. Toda težko ga je soditi in pisatelj ne izreče svoje kazni. Toda v vojnem času ga čaka neusmiljeno sodišče s svojimi zakoni. Guskov se znajde v robinzonskih razmerah, skriva se v divjini. Med njim in njegovo vasjo je Angara, kot meja med preteklim in sedanjim življenjem. Le Nastena prebije to mejo. Usoda uboge ženske je tragična. Skoči v reko. Pisatelj uspe skozi podobe narave bolje razkriti moralno trpljenje likov. Nič ne more nadomestiti naše žive, spremenljive narave, kar pomeni, da je čas, da se prebudimo, na nov način, veliko bolj skrbno, skrbneje kot doslej, da z njo ravnamo. Navsezadnje smo tudi sami del tega, kljub temu da smo se od njega ogradili s kamnitimi zidovi mest. In če bo narava postala slaba, bo gotovo huda tudi nam.
Zaključek
Menim, da moramo vsi resno razmisliti o tem, kakšna bo narava naše domovine v prihodnosti. Ali je mogoče našim zanamcem želeti življenje na goli zemlji, brez gajev in slavčkovih trikov?! Mnogi avtorji pišejo o problemu narave, o tem, kako se človek nanaša nanjo. Na primer, Robert Rozhdestvensky je napisal naslednje vrstice:
Vse manj narave
Vedno več okolja!
V teh besedah je veliko globokega pomena. In po krivdi osebe se zgodi ta proces, ki je opisan v teh vrsticah.
Človek je hujši od zveri, ko je zver.
Nad glavami utripajo ozvezdja.
In roke same sežejo do ognja ...
Kako čudno mi je, da se ljudje navadijo
Ko odprete oči, ne bodite presenečeni nad dnevom.
Obstajati, ne bežati za pravljico,
In pustite, kot v samostanu, v poeziji.
Ulovite Firebirda za pečenko s kašo.
In Zlata ribica - za ribjo juho.
R. Roždestvenskega
Morda nikoli prej problem odnosa med človekom in naravo ni bil tako akuten kot v našem času. In to ni naključje. "Izgube nam niso tuje," je zapisal S. Zalygin, "vendar le dokler ne pride trenutek, da izgubimo naravo, potem ne bo več ničesar za izgubiti."
Viri
1. Multimedija - publikacija "Velika enciklopedija Cirila in Metoda"
2. S. Jesenin. Zbrano delo v 6 zvezkih, 1978
3. Sovjetska literatura 50-80 let. Moskva, Razsvetljenje, 1988
Podobni dokumenti
Tema narave in značilnosti njene pokritosti v kritični literaturi. Narava kot podoba boginje matere v romanu. Primogeniturnost podobe narave v romanu. Bog-narava kot najvišji simbol Goethejevega pogleda na svet. Problem Goethejeve poetike narave. Človekovo mesto v naravi.
test, dodan 3.5.2010
Pomen narave v življenju vsakega posameznika. V.P. Astafjev in mesto narave v njegovem delu. Zgodovina podobe narave in človeka v literaturi. Roman V.P. Astafiev "Carska riba": zaplet, glavni junaki, problemi, strukturna izvirnost dela.
povzetek, dodan 06.05.2011
Umetniško razumevanje odnosa med človekom in naravo v ruski literaturi. Čustveno pojmovanje narave in krajinskih podob v prozi in liriki 18.–19. Svetovi in antisvetovi, moški in ženski principi v naravoslovni ruski prozi 20. stoletja.
povzetek, dodan 16.12.2014
Avtonomno okrožje Khanty-Mansi je rojstni kraj pesnika A.S. Tarhanov. Tema človeka in narave v pesnikovem delu. Povezava podob dreves s podobo narave. Nekonvencionalno in nenavadno dojemanje narave avtorja. Slike cedre, macesna, bora in breze.
esej, dodan 24.11.2013
Študija romana Chingiza Aitmatova "The Block". Študija sistema moralnih vrednot in duhovnega sveta človeka iz obdobja šestdesetih let prejšnjega stoletja: kaj se mu zdi zlo in kaj dobro, v kaj verjame, kaj je namen njegovega življenja in smisel bivanja.
znanstveno delo, dodano 2. 5. 2011
Glavni motivi besedil Lermontova. Ljubezen, lirski junak, človek in narava v besedilih Lermontova. Notranja povezanost naravnega in človeškega sveta, oživljanje narave v pesnikovih pesmih. Narava kot simbol svobode v delu M. Lermontova.
povzetek, dodan 04.05.2015
Iskrenost in spontanost v izražanju čustev, intenzivnost moralnih iskanj v Jeseninovih delih. Tema narave v delu Sergeja Aleksandroviča Jesenina. Roman pesnice in Isadore Duncan. Tragični zaključek življenja velikega ruskega pesnika.
predstavitev, dodana 22.01.2012
Besedilo Sergeja Jesenina. Občutek domovine je glavni občutek v ustvarjalnosti. Iskrena ljubezen do domovine, izražena v posebnih občutkih in razpoloženjih. Slika stare vasi. Slike domače narave. Moč in čar Jeseninove lirike.
esej, dodan 14.01.2007
Podoba "malega človeka" v delih A.S. Puškin. Primerjava teme malega človeka v delih Puškina in delih drugih avtorjev. Razstavljanje te podobe in vizije v delih L.N. Tolstoj, N.S. Leskova, A.P. Čehov in mnogi drugi.
povzetek, dodan 26.11.2008
Ekološki in moralni problemi v delu Viktorja Astafjeva. Opis epizod enotnega boja človeka z naravo v zgodbah cikla "Carska riba". Moralno-filozofski vidik odnosa med človekom in naravo. Iskanje načinov za »vrnitev k naravi«.
Mlečni brat listja in zelišč, Pogledaš se v ogledalo narave, Svojega prepoznaš v njenem obrazu.
A. Tarkovskega
Eden od junakov romana I. S. Turgenjeva "Očetje in sinovi" je trdil, da "narava ni tempelj, ampak delavnica", s čimer je razvrednotil naravni svet. Toda tisto, kar si je Bazarov predstavljal kot delavnico, je v resnici neznano Vesolje in mi smo le delček tega: del ruskih prostranstev in polj, opevanih v epu, širno nebo nad glavo princa Andreja, zrno pesek tiste mračne puščave, v kateri je Puškin našel darilo preroka.
Odnos med človekom in naravo ni tako preprost in enoznačen. Domovina je za nas dobra prijateljica, ki se lahko zbliža z materjo, in hkrati neustavljiva stihija, ki prinaša uničenje in nesrečo.
Skozi naravo, odnos z njo, človek spoznava življenje in sebe, odkriva večne resnice. Zato je vprašanje odnosa med človekom in naravo že dolgo skrbelo pesnike in pisatelje. Ta tema se sliši v delih M. Yu. Lermontova, L. N. Tolstoja, I. S. Turgenjeva ... Toda najprej rusko literaturo povezujemo z imenom A. S. Puškina. Od otroštva poznamo vrstice naših najljubših pesmi: "Nevihta pokriva nebo s temo, zvijanje snežnih vrtincev ..." Ko berete dela o naravi, si najprej predstavljate le zlate liste in "uporniški val". Toda pozneje, ko znova in znova berete vse iste verze, boste spoznali, kakšen globok filozofski pomen se skriva v njih.
V mnogih Puškinovih pesmih sta pesnik in oseba združena v enega samega liričnega junaka. Narava je zanj makrokozmos, v katerem je mogoča harmonija z okoliškim svetom, kjer junak pozabi na »pesmi muz« in kjer mu je dražji »sladki šum morja«. Ko človek ostane sam z naravo, je odprt za ves svet, njegova duša in misli so svetle.
V trenutku povezave z naravo pride navdih - darilo od zgoraj, "duša je v zadregi liričnega vznemirjenja." Tako se na primer v pesmi "Leteči greben redči oblake ..." se junak nanaša na žalostno zvezdo:
Ljubim tvojo slabotno luč v nebeških višinah;
Zbudil je misli, ki so zaspale v meni ...
V pesmi "Jesen" je proces ustvarjalnosti prikazan na ozadju menjave letnih časov. Vsaka sprememba v naravi, pa naj bo to konec poletja, prihod jeseni, začetek zime, vedno povzroči globoke spremembe v človeški duši. Najljubši letni čas daje pesniku poseben navdih:
In misli v moji glavi so zaskrbljene v pogumu,
In lahke rime tečejo proti njim,
In prsti prosijo za pero, pero za papir,
Minuta - in verzi bodo prosto tekli.
Življenje narave je gibanje, v katerem se bodo letni časi spreminjali za vedno. Človek je v trenutkih navdiha oživljena ladja, pripravljena na dolga potovanja. »Kam bomo pluli?..« In tega gibanja človeka ob boku z naravo ni in ne bo nikoli konca.
V svojih skrbeh in skrbeh se vedno zatekamo k naravi in v njej najdemo bodisi mir bodisi novo strast. Torej, Puškin, ki ga je prevzela želja po svobodi, čuti sorodstvo z morskim elementom:
Iščem druge elemente, utrujen najemnik zemlje;
Lep pozdrav, prosti ocean.
V pesnikovi ljubezenski liriki ponovno odzvanja tema enotnosti človeka in narave. Pred njim se pojavi junakova ljubljena, obdana s pticami, med jutranjo roso, v globinah oceana.
Kako vroče gori poljub v mrazu!
Kot je ruska deklica sveža v snežnem prahu!..
Biser Puškinove lirike je pesem "Na hribih Gruzije leži tema noči ...". Ljubezen in južna noč rodita mir duše, razsvetljen s svetlo žalostjo.
V odnosu med človekom in naravo včasih pridejo trenutki, ko ta preneha biti skrivnosten in ogromen svet, postane bitje, ki ti je blizu. V pesmi »K morju« se junak sklicuje na »svobodni element«, kot na prijatelja, ki lahko deli svoje skrbi:
Kot otožno mrmranje prijatelja.
Kako ga poklicati ob slovesu,
Tvoj žalosten hrup, tvoj vabljivi hrup
Zadnjič sem slišal ...
Čakal si, klical si ... Bil sem priklenjen;
Moja duša je bila raztrgana ...
Človek in narava sta med seboj neločljivo povezana. V trenotkih junakove žalosti se listje povesi, hrupne vode potihnejo; njegova malodušnost "nič ne muči, ne moti ...". Toda kako vznemirljivo "mraz in sonce!". Kako veselo in svetlo postane v duši! Ne samo veselje, tudi nejasne dvome in strahove rodi narava v človeški duši. Enotnost je ohranjena, pridobiva nove odtenke. V pesmi "Demoni" vrtinci snežne nevihte, ki lebdijo v temi noči, nevidna luna povzročijo, da si junak predstavlja ples demonov, vzbuja slutnjo skorajšnje težave, v skladu s pesnikovim razpoloženjem:
Demoni hitijo roj za rojem
V brezmejni višini
Žalostno kriči in tuli
Lomi mi srce ...
V sporu o večnem in minljivem narava prevzame človeka in ta se, spoznavši njeno veličino in nesmrtnost, skloni pred njo:
Mislim: patriarh gozdov
Bo preživel mojo pozabljeno starost,
Kako je preživel starost svojih očetov.
Te vrstice odmevajo zadnjo kitico pesmi:
In naj pri vhodu v krsto
Mladi bodo igrali življenje
In brezbrižna narava
Sijaj z večno lepoto.
"Slovesni mir" varuje Puškinov prosti hrast, ki simbolizira moč in moč, moč in dostojanstvo. To podobo bo podedoval Lermontov, ki si prizadeva najti mir pod senco vedno hrupnega drevesa. Toda »ravnodušna narava« v njegovih pesmih se bo približala človeku, ne da bi izgubila svojo veličino.
Podobe narave: tako "gozdnati hrib", kot "zlata polja" in "trije borovci" v pesmi "Spet sem obiskal ..." - v junakovi duši sprožijo svetle spomine in filozofske refleksije o pomenu življenja. . Pesnik, ki se obrne k mlademu gaju, k neznanemu plemenu, ki naj bi v prihodnosti nadomestilo njegovo generacijo:
Poslušaj svoj pozdravni zvok ...
In spomnil se me bo.
Tema odnosa med človekom in naravo v Puškinovem delu ni omejena na pesnikova besedila in se odraža v njegovem romanu "Eugene Onegin". Tukaj je pomembno, da avtor skozi odnos likov do narave prikaže njihov notranji svet.
Tiha in plašna Tatyana ...
Ljubila je na balkonu
Opozori zore zore
Ko na bledem nebu
Zvezde izginjajo plešejo ...
Za junakinjo je bila narava hkrati dom in prijatelj. In tako kot beli sneg pozimi, je bila Tatjana čista v duši. Kasneje je bila morala, katere izvor je v komunikaciji z naravo, ki je junakinji pomagala upreti sekularni vulgarnosti.
Onjegin, vzgojen v visoki družbi, je daleč od Tatjaninega pogleda na svet. Slike narave ga dolgočasijo, so tuje njegovemu duhovnemu skladišču:
Dva dneva sta se mu zdela nova,
Osamljena polja.
Hlad mračnega hrasta.
Žuborenje tihega potoka;
Na tretjem gaj, hrib in polje
Ni ga več zanimalo;
Potem so me dali spat...
Onjegin ne čuti enotnosti in harmonije z naravo. Kruta cena za to je notranje opustošenje.
Polni junak romana je avtor sam, zato smrt Lenskega ni le smrt enega od likov. Ko se je Puškin poslovil od mladega pesnika, se je z žalostnim nasmehom ločil od svoje mladosti in se držal splošnega zakona življenja. Zimska narava v prizoru dvoboja odmeva njegova čustva. Spet se jasno čuti harmonija okoliškega sveta in človeka v medsebojnem vznemirjenju in strasteh.
Motiv enotnosti človeka in narave je eden vodilnih v Puškinovem delu. Na prvi pogled je to mogoče pojasniti z življenjskimi okoliščinami: pesnik je več let živel v tesnem stiku z naravo. Koliko skrivnosti v vrsticah: - o
Oprostite, zvesti hrastovi gozdovi! Oprosti mi, malomarni svet njiv, In lahkokrile zabave dni, ki so hitro odleteli! Oprosti mi, Trigorskoye, kjer me je veselje srečalo tolikokrat!
Človek in narava pa sta na začetku združena. Smo otroci Velike matere, a nanjo pogosto pozabimo. Puškin vrača Človeka k večni resnici in nam razlaga samega sebe.